由2018国家艺术基金资助的“古韵今弹”李跞琵琶独奏、协奏音乐会日前在杭州大剧院上演。这场音乐会，与其说是琵琶独奏、协奏音乐会，不如说是一场有温度的“琵琶派对” 。全程近两个小时的演奏，台下观众不由自主地融进由演奏家的飞舞指尖所构造出的艺术图画中，这种台上台下难得的聆听氛围源于演奏家们带来的惊喜。“惊喜”来自丰富的艺术表达形式。本次音乐会邀请到杭州爱乐乐团青年指挥家洪音，青年大提琴演奏家张宝君，旅德长笛演奏博士刘宗琴，青年柳琴、中阮演奏家贾真珍，青年打击乐演奏家马丽以及青年钢琴演奏家熊壮壮分别为李跞的琵琶协奏，他们的加入也使得经典的琵琶曲焕发出新生。

　　整场音乐会的六首琵琶曲好似一台时空穿梭机，带领现场的听众从古代走向现代，从东方走进西方：抬手起奏《霸王卸甲》兵戈铁马的悲壮，转而是《汉宫秋月》的惆怅无奈，还有《in memory of E》的南美风情， 《楼兰意象》的古老神秘， 《云想花想》的女性情愫，最后在《草原小姐妹》的动人故事中激昂收尾。

　　音乐会上，李跞独奏的琵琶曲目分别是《霸王卸甲》 《汉宫秋月》 。这两首著名的经典浦东派古曲，一武一文，均需要较高的演奏技巧和深刻的情感表达，其演奏层次鲜明、技术严谨准确。尤其是对饱含着英雄气势的悲歌《霸王卸甲》的表演诠释堪称精彩，李跞演奏的这个版本加入了中国鼓的鼓点，使得“战场点兵”部分的节奏更鲜明震撼，同时也更衬托出“霸王别姬”的哀痛。李跞对该乐曲整体性的理解，结合中国鼓的新元素，在技术与情感的良好把控与处理的基础上，增添了琵琶经典武曲的表现力。

　　2018国家艺术基金资助项目、第十届浙江省音舞节金奖作品《楼兰意象》是由青年作曲家王云飞于2015年所作，原由琵琶、弹布尔与乐队演奏，而这场音乐会改编为琵琶、柳琴与钢琴演奏。李跞的琵琶、贾真珍的柳琴与中阮演奏好似一场古老文明的对话，琵琶独奏、柳琴独奏、中阮独奏、琵琶与柳琴合奏、琵琶与中阮合奏的演奏形式不断更迭、交错，他们仿佛赋予乐器以生命，观众看到的不仅是乐器的对话，更是两位青年演奏家音乐灵魂的交流。

　　协奏曲《云想花想》是由青年作曲家王丹红于2013年所作，灵感来源于李白的诗《清平乐》 。原曲饱含唯美的女性化优美旋律，以及灵动雀跃、跌宕起伏的舞蹈性节奏。而这次音乐会采用西洋管弦乐与琵琶协奏的演奏形式，悠长的弦乐、动感的打击乐在增强乐曲旋律性的同时，更显示出琵琶音色的独一无二。

　　终曲《草原小姐妹》是一首创作于1972年的经典旋律，以蒙古族小英雄龙梅和玉荣在暴风雪中保护羊群的动人故事为素材。现场李砾演奏的这首曲子采用了中西乐器结合的方式重新编配，在西洋乐器的烘托下，充分表现了琵琶独特的音乐魅力。清晰明快的军鼓增强了清新活泼、充满活力的乐曲主题，而随着叙事的推进，琵琶与弦乐在不同声部中相互转换，时而舒缓，时而紧张，乐曲尾端重复主旋律，再现主题的明朗，在恢弘中全曲结束，干净利落。

　　整场音乐会的曲目可谓古今相汇，“文武”双全，不仅呈现出琵琶作品的出新和琵琶艺术发展的趋向，而且还体现出对演奏家掌握高难度演奏技巧以及恰如其分发挥艺术想象的要求。李跞在演绎的过程中，展示了其过硬的演奏技巧功底，诠释了他对曲目的独到见解，无论是技术的控制力，还是情感表现的张力，都充分展现了他多年研习琵琶艺术所沉淀的深度与广度。