宛梆《铜台关》 李阳 摄
怀梆《大破天门》开幕演出一炮打响，河南稀有剧种唱响北京梅兰芳大剧院。11月17日至23日， 7天时间， 9个剧种， 10家县级剧团——河南稀有剧种划时代地登上北京舞台，以集体展演的形式引发各界关注。不少在京的河南观众说，从没见过这么多小剧种，很多名字都没听说过，可看了以后又觉得亲切有特点，好听好看，以后还会继续关注。
“唱响新时代——河南稀有剧种北京公益展演周”由河南省文化厅、中国艺术报社主办，河南李树建戏曲艺术中心、梅兰芳大剧院承办。今年3月，河南李树建戏曲艺术中心在挂牌之际举行了“河南省稀有剧种展演” ，河南现有34个稀有剧种中的18个在郑州一展风采，其中很多剧团是第一次登上省会舞台。本次北京演出，是从郑州展演的18个剧种中精选出9个，分别是沁阳怀梆、陕州蒲剧、永城柳琴戏、清丰柳子戏、商丘四平调、平舆丝弦道、内乡宛梆、安阳淮调、范县四平调、太康道情，这其中有7个剧种是国家级非遗项目， 3个剧种为河南省级非遗项目，集中了河南稀有剧种精华中的精华。
万紫千红总是春
开幕演出前，中国剧协副主席、河南豫剧院院长李树建登台用河南家乡话先做了一段说明：“此次展演，均为县级剧团，第一次登上北京舞台，经验不足，希望观众多多鼓励” 。
“头戏难做，末戏难收” 。开幕演出，沁阳市怀梆剧团压力不小。刚到北京，最低温已是零下，演穆桂英的主演还感冒了。晚上演出，上午试嗓，发现出了问题。团长秦铁牛说，好在主演是“老同志” ，有经验，会用嗓，化解了危机。演出刚结束，秦铁牛就收到了兄弟剧团发来的微信：“非常成功，我们也有信心了！ ”
“ 《大破天门》做了一个精彩的亮相。 ”看过演出，中国艺术研究院戏曲研究所原副所长刘文峰给出高度评价：“北方梆子腔剧种中，这些年有关大破天门阵的戏很少看到。怀梆《大破天门》生旦净丑齐全，文武都有，是衡量一个剧团演出水平的重要剧目。县级剧团能选这个戏，唱念做打俱佳，体现了剧团的实力。 ”
虽然是河南稀有剧种，但多个团都有“天下第一团”的美誉，唱腔、念白、配乐独特。比如永城柳琴戏、内乡宛梆，都有一种特别的“花腔” ，别有韵味。李树建看了柳琴戏《王三善与苏三》后说，唱腔非常好听，但整场演出只有几句“花舌音” ，不够过瘾。又比如宛梆《铜台关》 ，行当齐全、唱念做打兼具，幕布的使用及一桌二椅的设计，都保持了传统戏曲的舞台叙事特色。中国艺术研究院《中国艺术时空》杂志社编辑赵倩来自河南南阳，宛梆是家乡戏，在他看来，宛梆主弦梆胡，发音高而尖，宛如鸟鸣，配合独特的“讴”音花腔，极具魅力。赵倩说，宛梆花腔，是一种高八度的无字行腔，原是历史上梆子腔剧种都使用的特色唱腔，但是目前仍然在运用并且有着优美动听的旋律变化的剧种，仅有宛梆一家。
除了独特的剧种特色，基层演员的唱功表演也可圈可点。有生活、接地气，小剧团唱出大剧团的水平，这是很多专家看过演出后的共同感受。中国艺术研究院戏曲研究所副研究员李小菊说，她作为一个研究戏曲的河南人，还是第一次看四平调，“七窍玲珑的少年包公、温柔贤淑的嫂娘、‘墙头草两面倒’的老父亲、八面玲珑机关算尽的包公二嫂，四平调《小包公》表演细腻，唱腔动人。 ”而表演艺术家李法曾则表示，基层院团经常下乡演出，今天在大剧场取得了成功，由此看到了演员身上的担当与自信，“我看了陕州蒲剧《孙安动本》 、永城柳琴戏《王三善与苏三》 ，都非常成功，好就好在都是老戏，情节熟悉，我们就看导演的安排和演员的唱腔、表演，非常好。 ”
每个人心中都有一条戏曲的小河流淌
“宁叫面发酸，也要听听道情班。 ”在豫东地区，流传着这样一句话，道出了当地百姓对道情戏的喜爱。河南老百姓，可以说每个人心中都有一条戏曲的小河流淌。对戏曲的喜爱，也成为基层工作者坚守一线的巨大动力。
开封二夹弦没有参加本次展演，但在展演新闻发布会上，年近八十、一头白发的二夹弦老艺术家田爱云亲自到场助阵。当年，为了培养二夹弦学员，田爱云卖了两套房子办戏校，如今，这批学员都已经40来岁了，虽然还能演，但缺少年轻演员。“我下去演出，问年轻学生，你想学二夹弦不想？学生们就问，一个月多少钱？我说我不要钱，白教你，等你会演出了，再发给你工资，行不行？孩子们说，俺不学，出去打工一个月还能挣一两千。 ”田爱云很着急，她说，靠自己，力量有限。现在，政府扶持力度越来越大，让她对稀有剧种增添了信心。
沁阳市怀梆艺术保护传承中心，成立于2013年，前身是沁阳怀梆剧团，也曾走过一条坎坷之路，在稀有剧种中具有一定代表性。1992年，怀梆剧团被文化部命名为“天下第一团” ， 2006年被列入首批国家级非物质文化遗产名录。据团长秦铁牛介绍，这个剧团成员由三部分构成：上世纪80年代初，沁阳戏曲学校招生，从四五千报名者中择优选了60名，经过3年培养，期间淘汰20多名，最后毕业的进入剧团，接替团里的老人。这次演出穆桂英、八贤王、焦赞的演员，都是那时培养的。1985年，沁阳和新乡市文化艺术学校合办沁阳怀梆校外班，又招收50多名学员。现在，团里的主力就是这些80级、 85级学员。这些人后来成家、有孩子，但团里工资很低，上有老，下有小，很多好演员开始流失。大约从1990年开始，怀梆剧团进入低谷，不再演戏，前前后后停了将近十年。剧团名存实亡，转给私人承包后，被分成两个歌舞演出队，唱念做打的功夫都放下了，结果队伍越带越散。不过，最苦的时候已经熬过来。2000年时，沁阳又成立了朱载堉艺术学院，培养年轻演员，这次演出的女兵、番兵，都是从这个学校毕业的学生。“必须得后继有人。 ”秦铁牛强调。
“剧团取消过几次。柳子戏不好唱，年轻人不愿意学。 ”清丰县柳子戏艺术传承中心主任常银良介绍，柳子戏属于曲牌体，历史久远，男女唱腔各有区别。五大声腔，九大套曲，曲牌繁杂，有“百调”之称，经常用的曲牌就有200多个。“不好传承，前景不乐观，现在年轻演员少，大部分都50多岁了。 ”
近年来，国家大力开展非遗保护，出台各种扶持戏曲的政策。此次进京的大部分剧团，目前身份都已转变成保护传承中心，有事业编制，有固定的经费支持，解决了一些后顾之忧。太康道情艺术保护传承中心主任张天印介绍，太康县给予道情很多优惠， 2013年道情艺术学校成立，学生学费、吃住全免。到现在有40多学生，有的已进入剧团工作。商丘市梁园区四平调艺术研究中心主任付梅说，通过文化下乡、非遗展演，四平调艺术研究中心现在每年能保持接近200场演出。半年前，知道要进京演出的消息，商丘市梁园区为此专门拨付了30万元的经费支持。“大家干劲很足，有的演员带病工作，还专门从外面请导演指导。 ”
由于是集团军作战，对于河南稀有剧种的媒体报道、研讨，力度空前。恒品文化·戏缘APP每场演出都进行直播，点击量少则五六万，多则近十万。“一戏一评”延续了近两年中国豫剧北京展演的经验。比如平舆丝弦道，曲艺、戏曲杂糅，形式独特，演出结束后，中国艺术研究院曲艺研究所所长吴文科、戏曲研究所所长王馗等共同为剧团把脉。强大的专家点评，为稀有剧种进一步发展提出了不少好建议。文艺评论家康式昭指出，稀有剧种要传承发展，一定要注意剧目建设，还要翻翻家底，把音乐、表演上的好东西整理出来。王馗表示，稀有剧种必须强调独立性、唯一性。稀有剧种不仅仅是传播乡情，如果要让城市欣赏戏曲的主流人群接受，还必须在传承发展中有独特的思考。