京剧最重要的是传承
——读《京剧史话》
栏目:书中艺
作者:谭元寿  来源:中国艺术报

《京剧史话》  崔伟  著
社会科学文献出版社  2015年7月出版

  读完崔伟先生著作的《京剧史话》 ,我很兴奋。这本书以生动翔实的文字叙述了京剧从无到有,从草台班子到成为国粹艺术艰苦而辉煌的历程。我尽管一生都从事京剧艺术,但通过认真读这本书稿,其中许多知识、史料和观点,都丰富了我对京剧历史的了解,激发了我作为一个七代从事京剧艺术的家族成员和终生奉献京剧表演艺术的老演员对京剧的情感和责任。而我对崔伟先生这些年来研究弘扬京剧艺术的了解和感动,也使我想说说心里话,以表达对此书出版的感想与祝贺!

  京剧无愧为民族文化的瑰宝,从开始萌芽发展到今天的薪火不绝,之所以有这么大的社会影响和如此强盛的艺术生命力,关键是它始终表现的是几千年中国传统优秀文化的精髓,运用的是具有民族特点的艺术创造手段。这也说明京剧从精神到形式都是民族化、中国化的,是真正属于华夏子孙的文明创造,也是炎黄子孙理应了解传承、有责任和义务发扬光大的。这本书的出版能使我们全面了解京剧,认识京剧,出版的意义的确不小。

  在历代中国观众的心中,京剧并不仅是一种简单的艺术欣赏形式,它更具有着教人向上、艺术育人的教化功能,它是从孔孟之道到真、善、美一个最最完整的思想文化的体现,固然是精美的文化形式,但又是最好的人生教科书。它在不大的舞台上展示真、善、美,鞭挞罪恶丑;树立正人君子,贬斥无耻小人;颂扬忠孝节义,讥讽不仁不义。京剧来源于生活,体现着生活,更以夸张的形式表现了生活,升华了生活,达到了艺术的美轮美奂,因此让广大观众如醉如痴。可见,京剧从出现就深深扎根在广大人民的土壤里,以顽强的生命力经历着世态的变迁,以它独特的形式服务于人民,深受大众的热爱。我们的老祖宗们又把京剧带到最高的权力殿堂,传播到世界各国,延续至今成为国粹不是偶然的。实事求是地讲,没有任何一种艺术门类能与京剧相媲美,因为它已为全人类所热爱,是民族精神、民族创造、民族文化的杰出代表。可惜,今天我们对京剧的传承发展在认识上似乎还仅停留在了艺术欣赏的层面,这远远不够。我读后感到,这本书无疑能更强化启发我们对京剧所包含着的民族道德和精神价值的认识。

  因为有了京剧这个剧种,才有那么多人从事京剧事业;因为有了这么多前赴后继的大师们,才使得京剧成为民族骄傲的伟大艺术。京剧发展的两百年,每一代京剧人都在各自时代,用自己的智慧不断进取,使京剧艺术不断丰富、不断提高、不断完善,终于攀登上了艺术的高峰。历史造就了京剧这么多举世绝伦的艺术大师和精彩绝伦的风格流派,这是民族艺术的福分和京剧文化的骄傲!我们今天在享受它的同时,更应该珍惜它、继承它、研究它,而基础首先是了解它,这本书在这方面的介绍和评价恰恰是全面准确又简明恰当,可读可信。

  京剧两百多年的历史,有高潮有低谷,但我坚信京剧是不会亡的,因为它已深深地扎根在人民的土壤里,成为民族文化的血脉。作为一个京剧演员我觉得比作别的职业有福气;一个人一生只演自己,可是京剧演员要演千人,要活千次万次,享受其中这不是福气吗?前辈大师们能成为大师也就是从舞台体验人物中修养升华而来。

  京剧能延续至今最重要的是传承,每一个演员所会的东西都是从前辈那里学来的,我们能老老实实、完完整整从前辈那里接过这些宝贝玩意已实属不易,所以任何一个时代多学、继承才是最重要的。如果想要为伟大的时代做点什么,首先是不能数典忘祖当败家子,要守护好老祖宗们留下来的宝贵艺术财富。总说规规矩矩演戏、老老实实做人,首先要做到规矩。这个规矩既是做人的规矩,也是在艺术学习和传承上的规范,才可称为称职忠诚,尽到了一个京剧人的本分,才能真正为社会贡献我们的才能,才谈得上把京剧继承发展下去。

  感谢崔伟先生为我们写作了一本京剧艺术的好书,它不但对广大读者了解京剧有益,更应该成为京剧人了解京剧的一把钥匙。