阎维文为纪念建军80周年激情献唱 本报记者 孟祥宁/摄
对音乐爱好者来说，阎维文是一位著名的民族唱法歌唱家，对广大部队官兵来说，他又是一位和他们心贴着心的战友。从初学声乐至今，阎维文博采众长，成功地把民族唱法和西洋唱法糅合在一起，形成了一种特有的艺术风格，纯正透亮的音色、淳朴真挚的情感，征服了部队内外的无数听众，把民歌演唱的技巧和方式推向新的高度。他演唱的《小白杨》、《说句心里话》、《一、二、三、四歌》，几乎和上世纪五六十年代广为传唱的《游击队之歌》、《打靶歌》等一样，在军营里成了人人会唱、人人爱唱的曲目。另外，他演唱的各地民歌也深深地种在部队内外听众的心里。面对今天所取得的成就，面对著名歌唱家的称谓，阎维文说，我依旧是一名战士歌手。
我的心永远在军营
在部队，干部和战士都喜欢称阎维文为“战士歌手”，而他自己也喜欢这个称谓，觉得是对自己最好的定位，每每听到这样叫他，总是愉快地应答。而他更多的，是用实际行动来体现“战士歌手”的称谓。多年来，阎维文曾20多次随团赴边境海防、赴炮火纷飞的战场、赴救灾第一线为战士演出。云南老山前线，西藏冰雪高原，新疆大漠戈壁，内蒙辽阔草原，都留下了他的足迹和歌声。在一次次演出中，阎维文真切地体会到，越是到前线，演唱的热情就越高，离战士越近，就唱得越好。在西藏海拔3500米至5000米的高原上，尽管严重缺氧、头昏脑胀，但他依旧坚持一路走、一路唱，尽可能地给每个兵站的战士都带去最美的歌声。上世纪90年代，为感谢部队广大干部和战士对他的厚爱和关怀，为让偏僻地区的战士也能常听到歌声，阎维文自己花钱，特意制作了几千盒收录他唱的《小白杨》、《说句心里话》、《一、二、三、四歌》等军旅歌曲的录音盒带，通过各大军区的文化工作站送给全军的战士。
说起这些可爱的战士，阎维文的话语间充满了深情，他说，他对军营充满了感情，这感情犹如一种无形的力量，为他的艺术实践奠定了坚实的基础。每当遇到挫折而苦恼时，就想到了战士，提醒自己不能灰心丧气，要奋勇拼搏；每当艺术上取得成绩的时候，想到的还是战士，提醒自己不能满足，要给战士们奉献更多更好的精神产品，要不断地进取。
对于一个专业演员来说，每一场演出应该都是一样地认真、一样地追求最高的艺术水准，作为著名的歌唱家，阎维文正是这样要求自己。但当他站在军营的舞台上，面对台下一片沸腾的“绿色海洋”时，心情总是不一样，“当你还没有自己作品，没有成名时，往往都是战士们给予最热情的掌声，给我自信。有的人可能是出名以后才到部队，有的人是大学毕业以后到部队，而我是从一个最普通的战士一步步成长到今天。所以当我演唱军旅歌曲的时候，我的感情是真挚的，这完全是在诉说自己真实的感受。”
用歌声向伟大人民军队致敬
中国人民解放军建军80周年之时，在中国文联举办的大型军旅音乐作品展演周7场演出中，阎维文参加了两场。谈及在建军80周年这个历史时刻自己的心情时，阎维文这样说：“作为部队的一员，我对这个节日有着特殊的感情。对于我个人来讲，如果没有部队、没有军营，也就没有我。我15岁就参军，几十年来，无论是在艺术道路上还是在人生道路上迈出的每一步，都是人民军队培养了我。所以，对部队的感情是难以用语言表达的，自己的命运和军队的命运是分不开的。”
建军80周年，阎维文心情非常激动，他觉得这次演出和以往的都不同：“我想不会有人能够经历两次这样的时刻，这是千载难逢的机会，能够在这个时刻参加这么多场演出，目的只有一个，讴歌我们伟大的人民军队。”
在部队的几十年间，阎维文亲身感受了多年来无论时代怎么变迁，受什么样的影响，军队文化始终保持着应有的魅力和不变的精神，应该保留、应该提倡的经过一代代部队文艺工作者的努力流传了下来。并且，这些文化和精神没有拘囿于军营之中，而是把影响扩展到社会各个角落，其中最明显的莫过于军旅歌曲的影响，很多在部队受官兵喜欢的歌曲，最后也走出军营，在社会上广泛流传，为群众所接受、喜爱。这种现象已经成为一个传统，从红军到解放军，一直都没有断。这些优良传统深深影响着阎维文，他的歌声，不仅仅回荡在绿色的军营里，这些歌曲也把军队文化带入社会中，让更多的人共同来传唱。他说，我们这一代人所有的成绩都是伟大的人民军队给予的，这绝不是一句空话，每个人都想尽自己的能力为部队做一点贡献，作者想把歌写得更好，演唱者想唱得更好，每个人都想把我们的优良传统传承下去。
民族音乐要继承更要发展
在阎维文心里，除了作为战士歌手应承担的一份责任，还有作为民歌演唱者对民族音乐发展应承担的责任。在演唱了《汾河水哗哗啦啦》、《人说山西好风光》、《牧歌》、《高原春光》、《峨嵋酒家》等不同地区、不同风味的民歌之后，阎维文又开始对中国民歌进行一次规模更大、更为全面的梳理，开始录制中国民歌系列专辑。目前，已完成了新疆、青海风味的《西域情歌》，山西、陕西风味的《黄土情歌》和四川、云南风味的《红土情歌》，而集辽宁、吉林、黑龙江民歌于一体的《黑土情歌》专辑也将于年底与听众见面。
谈及民族音乐的发展，阎维文只用两点总结：一是继承，二是发展。他说，民歌永远都能给予你最热情的东西，中国民歌经过多少代人流传到今天，可以说绝大多数都是精品，如果不去继承这些财富，就太可惜了。但因为时代在发展，社会在进步，如果一味地继承又会使民歌缺乏生命力，这就需要解决怎么把过去所有的和现在所需的结合在一起。只有处理好这个问题，民歌才能更好地传承下去，让更多的年轻人喜欢。民歌不能只唱给老人听，必须把范围扩大，让年轻人喜欢，这很重要。
近年来，我们的民族音乐也在以种种方式走向世界，阎维文仍然强调，让民歌走出去是一种方式，但走出去并不是发展民歌唯一的方式，只有我们自己真正喜欢了，重视了，民歌才能得到良性的发展，说起来好像很简单，但做起来很难。“我作为个人，只是在尽自己的能力去做一点事情，希望更多的人加入进来，因为一个人的力量太微弱，我只能把自己喜欢的东西录制下来一些。如果不同风格的歌唱家，不同声部，男声、女声，都能从不同的角度出发把民歌留下来一点，那就很丰富了。”
作为军旅歌唱家，作为广大群众喜爱的民歌演唱者，阎维文一直以不同的身份承担着不同的责任，一直以自己最大的热情歌唱，为喜爱他的战士和群众歌唱、为人民军队歌唱、为伟大的祖国歌唱。