走进剧场，弧形的斜坡营造出舞台高远的空间，让小剧场的距离实现了扩展。11月21日至12月15日，北京人艺再推新作，小剧场话剧《华沙旋律》登上人艺实验剧场的舞台。这部由冯远征担任艺术指导，张彤导演，张可盈、杜子俊出演的作品，以深沉的主题、深刻的解读和创意的呈现，为观众在剧场奏响了一曲跨越时空的动人旋律。

　　《华沙旋律》由俄罗斯剧作家列奥尼德·佐林创作。作品以一对青年人经历了战争和时代的动荡，相遇相爱又分离的故事，表达了对爱情与和平的追求，探讨了关于时间和人生意义的主题。这部曾在苏联轰动一时的剧目，至今仍在俄罗斯多家剧院上演，时常出现爆满的盛况。同时，大量的内心戏和有挑战的时间跨度也使这部剧成为国内很多艺术院校表演专业的教学剧目。

　　“北京人艺的小剧场需要新的作品，需要培养新生力量，我们希望通过这部戏，让观众看到一支优秀的青年队伍，看到北京人艺在创作领域里不断前行与探索。同时，期待和当下的观众再一次产生内心的共振和连接。”北京人艺院长、该剧艺术指导冯远征表示。而擅长细腻深沉风格的导演张彤，则希望通过这样一部大背景下的作品，传达出一种人与内心世界的和平与和解。

　　“我希望两个生命能产生共振，让演员和角色共同生长。”导演张彤表示，会让观众在舞台上看到真实的生命。剧中两位青年演员张可盈、杜子俊的舞台表现着实让人惊喜，他们在创作这部作品的过程中，将自己对于人生的理解加入其中，让自己和角色产生共鸣。饰演波兰女孩格里娅的张可盈，在剧中不仅要配合人物歌唱家的身份，进行波兰语和俄语的现场演唱，更要赋予人物丰富的背景，“我没有去定义她，我想我的性格也在‘她’当中，我们是并行的”。而舞台上饰演俄罗斯男孩的杜子俊，则更强调人物内心的变化，“剧中人物要跨越二十年，他们每一次出场都经历了内心的变化，要通过对人、对事的态度来反映人物的成熟”。

　　“世界虽然坍塌，但人们心中总会有一片属于‘爱’的净土。”该剧的舞美设计常疆希望舞台能为演员和观众提供一份属于爱的空间。同时，观众走入剧场，还可以收获一份惊喜——剧中布景设计了与剧中情节配合的“每日限定”，伴随演出每天都会有不同的变化。这种变化不是刻意为之，而是与人物表演密切相关，让舞台呈现、演员表演和观众感受融合在一起，共同创造当下的观演感受。