在中国文学史上，对于诗歌的发展脉络与艺术创新，从审美途径看，当是“唐诗作酒，宋词当歌，元曲为梦”。纵观今古，诗歌的最高意境当属唐代，唐诗的风华绝代缔造了一个诗歌王国现象，催生了中国诗歌的黄金时代。后人景仰的“诗仙”李白、“诗圣”杜甫、“诗佛”王维、“诗杰”王勃、“诗骨”陈子昂、“诗魔”白居易等等，都出自唐朝。在余光中《寻李白》的诗句“酒入豪肠，七分酿成了月光/余下的三分啸成剑气/绣口一吐就半个盛唐”中，足见唐诗的圣光犹如春风雨露，刷新古老的城墙，绿遍长安万里，那种生命的律动，文体形式的百花齐放，艺术创造的繁华鎏金，怎一个“狂”字了得！

　　说到诗人的“狂”，人们自然会联想到李白，他天然的傲气，睥睨天下的才气，敢叫高力士脱靴，敢“天子呼来不上船，自称臣是酒中仙”。李白的“狂”让人体会到古代文人的风骨与洒脱的巅峰境界。而近日由人民文学出版社出版的石光明的散文集《诗狂何处》却别出心裁，一个“狂”字，抓心抓眼，给人诸多联想的空间。作为历史文化散文的书写，有时容易落入俗套，成为史料的堆砌。石光明却用另类的历史眼光，以诗性的“狂”、诗人的风度，串联起唐诗与诗人的高风亮节和悲悯情怀。他匠心独运，以唐代诗人为核心，罗列了王勃、陈子昂、张九龄、王昌龄、孟浩然、王维、李白、贺知章、刘禹锡、杜牧等等一系列诗人的生平轶事、政治理想与襟怀风抱。《诗狂何处》梳理的是诗人们家国情怀的破空之音，作者深入肌理、穿越时空，与古人斟酒品茗、促膝而谈，感喟时空与命运的悲喜交加。其介入时代现场、细摩古人心意、情感联动的抒写方式具有强烈的镜像意识，真实、自然，可触摸、可意会，给人以身临其境之感。书中选取的诗作与人物相得益彰，各有侧重，各有千秋，有脍炙人口的经典之作，亦有不为人熟知的精华篇章。文本叙事严谨，引经据典，追溯历史文化；语言炉火纯青，张力十足，以史化人，探究诗坛风云。“他们”才高八斗，胸怀天下，无论是直抒胸臆，还是与友别离，抒情、咏史、写物、看景、记怀……都发自肺腑，笔墨传情，并无恃才傲物，而是将这万千豪情寄予诗性的“狂达”与“隽永”。这里的“狂”，是诗性的发力，想象的无界，触动心弦的极致。诗歌中因时因景，心随气动，以及巨大的想象力、时间与空间的交融相偕，碰撞出璀璨的精神火花，让我们领略到盛唐文化的瑰丽多姿与万丈光芒。

　　诗歌是一门感物而动、随心而发的艺术。古人喜欢流连山水、状物咏怀，李白、杜甫等诗人就留下了大量的抒写山川风物的诗作，到唐代，山水诗也达到了艺术的至高臻境。唐诗的开枝散叶，万千风韵，开创了一个时代的艺术先河。石光明的《诗狂何处》在诗意的构建中另辟蹊径，由边塞诗的历史符号，转向田园山水的追怀，选取的诗人代表满怀政治理想，从一种萧萧风云的悲情愁肠解读边塞诗的大漠孤烟与凌云壮志，探究古人寄情山水的淡泊安宁，寻求精神皈依的生活态度。体现了诗人强烈的爱国主义热情与浪漫主义情调的统一糅合，他们的家国情怀，悲悯天下的忠肝义胆、豪迈之气，给唐诗增添了另类的伟岸与风采。从擅写《滕王阁序》的初唐四杰之一的王勃，到“唐诗革命”的旗手陈子昂，一首《登幽州台歌》“前不见古人，后不见来者。念天地之悠悠，独怆然而涕下”，成为了高震唐音的孤独绝唱。张说的江湖无奈，满腹愁怀，在洞庭湖的旖旎波光中摇曳与生动。而张九龄的风度，在其人其诗中更是彪炳了大唐气象。说到边塞诗，王昌龄是绕不开的话题。这位盛唐著名的边塞诗人用他的雄浑之笔“托起一轮雄关秋月，燃几堆寒秋烽火，画一笔玉门秋色，添几串秋风驼铃”，留下了多少千古绝唱。崔颢的一首《黄鹤楼》却让李白无奈搁笔，他讴歌戍边的《辽西作》也是风骨凛然，道尽戎旅生涯。再看“扬州一梦”中的杜牧，作者笔锋一转，通过种种生活遭际再现杜牧迷恋扬州的行迹与状态，但这位风流倜傥的诗人并不是只写“艳诗”，从文中可以清晰看到杜牧在政治、军事、文学等方面的综合才能，以及诗人的一腔爱国热情与睿智才思。

　　在诗歌的空灵意蕴上，“诗佛”王维是一个异数。他既精通音律琴艺，又善丹青，能融诗入画，挥毫成诗，一句“行到水穷处，坐看云起时”，参透人生，超尘物外，开创了居士的新生活。由此，石光明是深谙大唐诗风的，无论是从五言绝句，还是七绝格律，抑或唐代诗人在前行中的创意与更新，他都能准确地捕捉到诗歌的内里气质与风格变化。更为难能可贵的是，在挖掘诗人的命运遭际与思想状态时，作者总能站在时间与空间的维度与古人进行心灵交流，输入丰富的情感纽带，呈现古人之思、之为、之味、之真。在丰满诗人的血肉之后，又葆有今人的感喟与思考。譬如说到盛唐精神催熟了盛唐的秋天，古人对秋天的愁思和抒写令人惊艳，饱含奥义——这诗歌里的秋天，萌于《诗经》，就惊艳了世人，经汉乐府沐浴，南北朝梳妆，到了盛唐，已是千姿百态了。因此，它撩起过宋代女词人李清照“莲子已成荷叶老”的幽幽秋咏，牵动元曲大家马致远“古道西风瘦马”的百般秋思，也掀起了晚清诗人龚自珍“秋心如海复如潮”的浩荡秋怀。这种融古人情怀与境界于一体的感喟，既勾勒了诗人的艺术形象，又表达了当下的理性思想。对于古人的千姿百态，石光明对贺知章的“诗狂何处”作出了独到的阐释与解读。贺知章得一“诗狂”雅称应该不是偶然，而此“狂”非彼“狂”也。贺知章这位当朝太子的老师，在告老还乡之时，一首《回乡偶书》道尽世间的沧桑风雨与怅然回望。他金榜题名之时，那种镇定自若的淡定，全然没有孟郊那样的“一日看尽长安花”的癫狂之态。而他一首“主人不相识，偶坐为林泉。莫谩愁沽酒，囊中自有钱”可见其“狂客”的文化基因，诗人“狂”在诗性，而非本性，他们的气质与风度，正如文中所言，“他的疏狂浇灌了南宋‘陆放翁’陆游的放旷，萌发了新文化旗手鲁迅《狂人日记》的抗争”。

　　唐诗的美，在中国文化史上璀璨了一个时代的艺术高峰，传唱千年，生生不息。而石光明的《诗狂何处》给我们拓下了新时代下对于历史文化的认证，让我们领略到唐诗的春风有度、长安万里的高光华彩。