在中国诗坛有一个常见的现象，有相当一部分诗人在青春期有势不可挡的轰轰烈烈写作气势，但进入中年之后，要么继续以发嗲式的青春味写作，要么不知所措而熄火。而王竞成不同，他随着年龄的増长，诗歌写作更趋厚重，而且露出了智性的本色。他近期诗歌的“中年写作”状态也就格外值得探视与分析。

　　王竞成有着健康的诗性。他诗中所表达出来的情绪，尤其是语言朴素又不乏机智，会让阅读者产生一种亲切感。马拉美在谈到诗歌的语言时说“与日常生活中的消息性语言截然不同的生成性语言” 。王竞成在《风咬过的月》中对此有较好的表达：咬了一口/远离故乡的人/就有些发呆/摸一把半夜的青草/沾带的几颗露珠/重的举不上头顶/再咬几口/那还了得/风咬过的月/你的伤痛心里发芽/长大一棵竹子/渴望深夜/横你为笛/吹那寂寞的笛孔/风咬过的月/十五的晚上/我的/抵达你的缺口

　　善用通感，语言形象生动是王竞成的强项。这首《风咬过的月》 ，用通感化抽象为形象，化风景为心情，形象生动地表达了一个思乡人的情感。诗中另一个特色是多用动词，如风咬过的月中的几个“咬”字、露珠举不上头顶的“举”字、吹那寂寞的笛孔的“吹”字，达到在静夜思乡的动与静的较好组合。

　　从创作倾向来看，毫无疑问王竞成一直是一个抒情诗人。而中年是一个容易使诗人或反思、或进步的时期。自省是王竞成近期诗中的主要内容，在自省中剥离曾经多余的伤感，在自省中升华自身的高傲、高贵、高尚感。这首《在山上》可以看到王竞成明显的创作理念。

　　在山上，石头是唯一的大家/它不开口，呈现绝壁，悬崖/雄鹰俯视，云彩环绕/人类攀登它，提升自己的高度/甚至劫持一块块石头，雕琢为碑/刻上自己的名字，以为自己就是山了/幻想的永恒，一块块石头上风化

　　诗中对一块石头的描写，随着主题在叙述中不断升华，呈现的场景不仅有了动感，更有了质感。通过联想，冷静地表达了人与自然之间的关系，表达什么是真正的高度，什么是永恒不朽。诗中没有华丽的修辞，却有着厚重的诗意。

　　长诗《燕山夜话》中，我又看到了一个诗人对历史的过滤式的审视、对自己的生存观的剖析，表达了诗人对照历史、对照当今社会的一次全面的反思。诗中成功表现了一个有责任意识的知识分子的忧患意识。我们在他的诗中独白式的表现手法中，可以看到有大量经验性的反思句和疑问句。也可以说，这是王竞成借历史的事境，来完成他个人这个阶段的精神变化。

　　诗人有着托尔斯泰式的追求道德至善至美的品德，于是在他的诗中也体现了浓厚的道德忧患意识。这种忧患意识的意义就在于，它注重历史的连续性和价值的稳定性，注重从传统文化中吸取经验，由于它注重经世致用，使得中国文人大都有着极强的社会责任感、使命感和危机感，所以说这种忧患意识也是一种民族精神。

　　这些不是我说的，哪个朝代的石头/成为燕山的脊梁，我搬不动/我是搬不动历史的，也搬不动我自己/燕山，我是一个不速之客/在人生的中年，立在了你的额头/我不想成为风景，也不会成为云彩/也不会变成冷漠的界碑，我心里没有国界/只有时间，时间是唯一的言辞

　　这是王竞成长诗《燕山夜话》开篇的八行诗句，毫无疑问这是典型的忧患精神的诗句。在诗中，我们看到一个对人类终极命运的关怀者。海德格尔在《形而上学导论》里认为：一切存在物之为存在物价值是完全相等的，我们应该把它们平等看待，更没有理由把所有存在物之任何一体，包括人，拈出来给予特别崇高的位置。他的基本观点是提醒人在经济目的的功利活动中，在人对物的实用态度中不可把物的本性忘得一干二净。

　　从帝王、贵族、草民，回头看自己的人生，诗人似乎找到了答案，那就是爱情、亲情和真情。这里所表现出的正是这种在与传统、道德、人性、无奈、悲情的抗衡中所激发出来的真情实感，它有着诗人朴素的人性。所以也可以说， 《燕山夜话》是诗人一部悲壮的个人史诗。由于自省，在诗中我看到了诗人的真情实感，爱情、荣誉、同情、自豪、怜悯之心和牺牲精神，也看到了生者与死者、主体与客体、人与大自然之间出现了神秘的沟通和交流。

　　尽管上世纪90年代中期以来，汉语诗歌用叙事来不断弱化抒情的成分，但有一点我们可以肯定，抒情是人的本能，要想从诗歌中完全排除抒情是不可能的。我认为从诗的角度来说，抒情是不可避免的，但过多抒情也会冲淡所要表达的事物。在这首《燕山夜话》中，我看到诗人已真正意识到怎样抒情，也较好地处理了事境和情景的关系。在诗中，诗人尽量避免了形容词，而是用一种直观的态度给我们呈现了他内心的一些感悟。为了表现当今时代的一些人和物，在诗中，他还用了“大众写作”的态度来更直观表达，这是符合时代要求的。这首《燕山夜话》中，主要表现了对在物欲冲击下日渐消亡的人的灵性的固守和维护，这是值得思考的问题。总的来说，这是一首渴望返归自然和土地、还原物性和人性的宣言的优秀诗作。

　　王竞成一直在写情诗，仔细读他的这些“情诗” ，你就会发现这些诗只是以情诗的名义来表现他个人对“情”的旁白。先来看一首他的小情诗：这些刺结的果/扎伤蝴蝶的舞姿/或伊的手指/长成了红/酸吗那是心疼/甜吗那是爱情

　　虚虚实实写情诗是王竞成惯用的套路，用意象拓展，延伸情感，传达给读者的小情趣，非常讨巧、可爱。这首《一把酸枣》就是这样，给人一种酸酸甜甜的可爱味。但这只算小点心，不是王竞成的正餐。在王竞成近期的情诗中，我们可以看出，他吿别了“私房话”式的情诗，表达出前所未有的对爱情、亲情，对卑鄙、堕落，对生与死等话题的梳理，有人说诗是对自己所缺失的那一部分的补充。这话有理。他就是在这些诗中呈现心中最美好的愿望。

　　我不反对诗人抒写个人感情的诗，这是人之常情。但我更支持写与时代同步的对社会有触动的诗，王竞成的诗，直指当今社会转型期的热点与痛点，这是值得关注的。读王竞成近期的诗，诗的语言简洁质朴，叙述生动形象，情感线索清晰。特别是诗人通过“燕山”这个特殊的符号，成功表达了诗人与大自然之间的真情实感，使事物呈现出不同的含义。我相信这些诗是经得起推敲的诗，是能够让人共鸣的诗。