“粤港澳大湾区背景下的中国画国家形象构建研究”课题组

讲好湾区故事，传播中国国家文化形象

　　从近现代到当代，在中国美术的发展历程中岭南地区的中国画有着革命性的贡献。早在十三行时期，西画的传入与商品画的对外贸易便预示着岭南美术与世界的接轨，为后来的艺术革新奠定了基础。20世纪初，美术革新主张和新国画运动不仅推动了中西艺术的融合，还强调了艺术的现实性与大众化，“折衷中西，融汇古今”的创作方法极大地促进了新国画的发展。新中国成立后，广东画家们通过宣传画和写生活动，展示了新中国工业建设进程和农民的精神风貌，进一步推动了中国画艺术的人民性和社会性。改革开放为广东带来了前所未有的发展机遇，经济总量长期居全国首位，岭南地区及港澳人民在这一时期展现了对创新的追求和时代变革的引领。如“后岭南”概念和“都市水墨”主题等，探索了中国画新的发展方向，彰显了文化传承与创新。2017年习近平总书记亲自推动“粤港澳大湾区”的建设，随后在2019年发布的《粤港澳大湾区发展规划纲要》中提出的构建“人文湾区”目标，标志着该地区在全球化语境下的战略地位进一步提升。粤港澳大湾区的文化发展和中国画的演变，不仅反映了从传统到现代化的转型，而且成为连接东西方美学观念的桥梁。尤其是近年来岭南美术界提出“直面当代、立中研西、以古鉴今”的新理念和在多元化艺术语境中构建国家形象的治学精神，为中国画的表达和国际传播提供了新的思考和实践理念。通过中国画这一艺术形式推广传播中国的国家文化形象，不仅展现了中国对文化传承与创新的重视，也增强了中国在国际舞台上的文化自信和话语权。

　　“中国画国家形象构建”研究涵盖了从传统艺术到创新艺术，再到科技赋能艺术的各个方面。新时代的中国美术关注点在于如何在人文、艺术、美学层面构建文化认同，并利用文化内在的强大底蕴为当代世界美术贡献新的主张和中国方案。在这一过程中，美学话语体系的建构显得尤为重要，因为它不仅能联通古今，跨越中西，还对于塑造中华民族形象和精气神、提升国家文化软实力以及国际话语权具有重要的意义。全球范围内，美术的发展进程提供了历史参照，特别是从现实主义到20世纪前期的多元化阶段，美国以其强大的经济实力和价值观输出为支撑，成功地将西方现代艺术中心从欧洲转移到美国，从而形成了国际影响力。然而，美国艺术所推广的理念，包括抽象、波普艺术以及对社会的批判性思考，是在特定的历史背景下形成的，即二战后经济的强劲发展以及由战争带来的社会变革和繁荣。这些理念与21世纪全球社会的趋势和价值观念并不吻合。

　　在21世纪的全球艺术舞台上，中国如何贡献其重要的美学主张成为了一个关键问题。“构建人类命运共同体”这一政治理念，不仅体现了中国在社会、人文、科学发展以及人际关系建设方面的贡献，而且与中国画创作中追求的普遍价值和共鸣相契合。中国在艺术领域的探索，基于传统文化及其特有的东方文化思想，正试图从本体走向观念，再从观念回归到艺术本体，形成一种独特的美学表达。在粤港澳大湾区的艺术创作实践中，通过背靠传统提炼文化符号、立足当下提取时代元素、创新叙事强化数字传播，这三大路径有助于讲好湾区故事。这种做法旨在合力打造一个具有深厚历史文化底蕴和民族情感共鸣的人文湾区形象，从而提升区域竞争力、国家文化软实力和国际话语权。

　　通过这一课题的深入研究，我们已经取得了一系列成果。这些研究和讨论为粤港澳大湾区的中国画在国家形象构建中的作用提供了丰富的学术支持和实践指导。最终，这些成果将汇总成一份8万字的研究报告，分别从历史脉络、审美话语权、美学思潮、具体案例四个方面全面展现粤港澳大湾区在中国画国家形象构建中的作用和影响。

　　（执笔人：课题负责人李劲堃、课题组成员林杨杰）