纵观全国摄影大展大赛、网络、朋友圈的海量作品，我们不难发现，绝大部分都是热门创作点、网红打卡地的所谓“美片大片”，这些作品在影调、色彩、构图等形式美方面极尽能事，美不胜收，但却让圈内专业人士审美疲劳，何也？因为这种扎堆跟风拍出来的“美片大片”，如同复制粘贴，千人一面，虽能刺激眼球，却难打动心灵。古人云：文以载道。这种浮在外表的形式美，显然难以载道，难以担起更高更深沉的艺术审美，只会助长摄影圈的浮躁化，让具有人文关怀、载道价值的纪实摄影日渐边缘化。

　　快乐摄影无可厚非，但从快乐出发而衍生的沙龙摄影，其价值由于创作的同质化、作品的海量化，可以说不言而喻。而纪实摄影的价值，由于其创作的严肃性、独立性和个性，更由于其文献性、人文关怀性和不可复制性，相对而言，自然是具有更高的艺术价值和历史价值。因为纪实摄影独有的“彰显人性、反映生活、观照历史”的功效，使纪实摄影历久而弥新，甚至推动社会进程，解海龙的《希望工程》充分证明了这一点。

　　回归记录摄影，意味着我们要从热门景点转向社会生活，从组团扎堆转向特立独行，把镜头对准生活，对准社会，用影像为人民留影，为时代存照。所以，我们必须厘清摄影创作到底该表现谁、为了谁的问题，必须认识到只有表现生活、反映大众、观照时代，才能让摄影作品充满人情味、烟火气，接地气，有个性，才能创作出为人民所喜爱、为时代所留传的精品力作。

　　（根据江西省文联副主席，江西省摄协主席、秘书长徐渊明在第十四届全国摄影理论研讨会上的发言整理）