每个人的童年都有一段烂漫自在、野性张扬的日子，或许滋味不同、经历有异，但在一生中可能都会留下温暖记忆，仿若一条清澈小溪汇入丰阔的河流，发出富有质地的激越声响。儿童剧“北京丫丫”成长三部曲《耗子大爷起晚了》《花猫三丫上房了》《土狗老黑闯祸了》由王泽担任总导演，苗九龄、张韵仙、王甦担任编剧，叶林英子主演。系列剧改编自作家叶广芩同名儿童文学作品，由北京演艺集团与北京出版集团联手推出，是北京儿艺儿童剧创作的第一个版权合作项目，讲述了上世纪50年代北京孩子的故事，孩子们与耗子大爷交朋友，与花猫三丫在房顶上玩耍，与土狗老黑互为知己，与亲人好友在时光流逝中彼此相伴，它以北京风土人情为底色，形象再现了孩子们纯真烂漫的童年生活。
“丫丫”三部曲以戏剧性思维，将北京女孩丫丫和她的小伙伴们的“成长”故事，细腻灵动搬上了舞台，引人遥望上世纪50年代孩子们的快乐与烦恼之际，感悟北京城市的独特风情，故事中塑造的一个个正直、善良、活泼、珍爱生命的鲜活人物所散发的明朗气息，为全剧注入深厚的人文内蕴。
三部曲近日在北京南锣剧场集约式亮相。三戏连演，不仅是舞台上的集中展示，更有着超越戏剧本身的特殊意义，此举开启了儿童剧剧场观剧演剧的新模式，体现了当代审美意识观照下对儿童剧演出形式不断开拓丰富的新尝试。三部戏6个多小时的时间，打破了以往儿童剧观演时长纪录，这意味着剧院需要面对诸多难题：小观众能否坐得住，主演体力精力能否顶得住，舞台换景装景能否跟得上，台上台下互动能否精彩等，这些都是巨大考验。而三部曲却近乎创造了观演的传奇。原著和改编为戏剧提供了故事的连贯性、精彩度、吸引力，剧场内外独属于丫丫和北京胡同的互动，也引起了观众们的持续兴趣。值得一提的是，现场，北京儿艺借助剧场所在地南锣鼓巷的独特胡同环境，对剧场互动空间氛围加以改造升级，观众既可以体验丫丫形象的换装、勾脸、佩头饰、编发辫等乐趣，也可参与“戏游胡同”“故事讲解”等活动。观众在参与及享受中一同感悟成长的快乐，向美好童年致敬。
剧中，故事情节不断变化，人物对生命的感触也因此而丰厚。尚未入学的丫丫因无人陪伴，夏天被送往颐和园，和比自己大了20岁的三哥一同生活。虽然清冷孤寂，丫丫一个人拉着乌龟满园子乱跑，却因古典园林的文化气韵，耗子大爷和街坊四邻的陪伴而变得快乐自在。秋天将至，离开颐和园回到父母身边的丫丫，害怕惹祸的花猫被家人扔掉，于是和胡同里的发小“沆瀣一气”，偷偷将猫窝筑在了房顶，在鸡飞狗跳中懂得了珍视邻里真情。入学后爱说爱笑爱闯祸的丫丫，是在自家的黑狗闯进教室之后，于混乱中开始了小学生活的，并逐渐懂得各家有各家的日子，学会了理解、节省和换位思考。走过了颐和园寂寞和寻找的日子，走过了胡同里热闹充实的日子，童年时光在上房揭瓦、下河摸鱼的喧闹中欢畅度过，也在家人的陪伴和惦念里暖暖流淌。上学后的丫丫慢慢长大，她从天真烂漫、茫然无措成长为学会珍惜、乐观向上的孩子，包容凝练了丫丫孩童时期的多彩印记。
三部曲主题集中，围绕“成长”展开有趣情节。背景鲜明，弥漫着京城文化气韵。同一个主题，同一个丫丫，温暖善良作为统一基调和风格，在人物心灵的递进式变化中，让人感慨虽然时光飞逝，童年中总有一些东西令人留恋，岁月不再，温暖与爱却永存。回廊曲折的颐和园风景，招猫逗狗的胡同生活，亲切随性的街坊邻里，伴随着京韵大鼓、北京歌谣、市井吆喝的递次展示，形象地传递了幽默乐观、友爱善良、珍视生命，勇敢承担的北京城市文化质地。作品仿若在人物情节的自然流淌中，打开一幅徐徐延伸的风情画卷，其间有孩子们和耗子、花猫、土狗的肆无忌惮的欢跳，天马行空的想象，还有跳皮筋、扔沙袋、捉迷藏等纯粹青涩美好的成长律动，一切都在笑声中传来。剧作没有刻意追求戏剧冲突，没有设计制造反派人物，只是以丫丫的故事为线索，将北京人看似琐碎生活用浓厚的情感串联起来，让爱与温暖始终与丫丫相伴，清新活泼，充满童真童趣。
温润的精神内涵需要与贴切的艺术呈现相辅相成。一部优秀作品不仅需要扎实的内容支撑，也需要舞台上的创意性表达与之相得益彰。任何成功的儿童题材作品，都是对儿童生活的发现、提炼与重新建设过程，是内容与形式融通之后的精美亮相。三部曲古朴简洁的舞台设置和多媒体融入，保持了与剧情特定地域的相互映衬，相得益彰。手绘的雨滴、天边的彩虹、胡同里斑驳的墙壁，以及交错出现的园林、胡同、学校，可灵活收缩的阶梯式舞台设计等，带来生机勃勃的现场感和亲和力。舞台侧幕轮换标注的“菊儿胡同”“后圆恩寺胡同”“南锣鼓巷”，以舞美的延展性扩大了剧作的表意空间，拉近了观众与舞台的距离，台上台下产生跨越时代的共鸣。其实，过去和今天一脉相承。现在很多孩子虽然远离了胡同生活，但北京这座城市的温度一直还在，亲人的陪伴还在。丫丫的笑声从未走远，童年的天空依然色彩斑斓，生活中永远有着不变的温情与温馨。结尾歌曲“我们长大了，北京还那么美”……响起时，这座古老的城市，那些童年时代真挚的玩伴，人与人之间质朴的情感令人动容。全剧具有超越时空的人文之美和观赏意义。
三部曲演员的表演清新、风趣、传神。饰演丫丫的叶林英子极富表现力地塑造了大大咧咧而又精灵古怪的人物形象，爱说爱笑，淘气任性，不时在家里学校引得鸡飞狗跳，同时又细腻温情，关心他人，乐于承担。她在田野里，房顶上，槐树下疯跑的旺盛生命力和对日常生活的逐步理解与珍惜，显示了那个特定时代孩子们的生活状态和心灵世界。他们既在岁月轮转中感悟生命的美好与奥秘，也将为此后的人生注入生长动力，更蕴含了中国优秀传统文化对孩子们的有机滋润。剧中众多富有世俗烟火气的人物，黄老太太、梅子小姐、爸爸、妈妈、臭儿、四儿，包括风俗传说、老理儿、俏皮话等，折射了北京人特有的生活文化细节和温润大气。全剧的主题曲“天长了、夜短了，耗子大爷起晚了”“温暖的臂膀，明媚的脸庞，柔软的土壤，孕育出成长路上最芬芳的善良”，演出结束后还在剧场余音绕梁，这份爱与温暖的背后，承载着北京文化精神的浓烈与厚重。
用优秀文学作品为儿童剧提供优质资源，用创意式剧场展示为优秀儿童文学寻找清新适宜的舞台表达，北京演艺集团与北京出版集团的联动和助推，成就了文学与戏剧的成功融合。戏剧是时代的缩影，儿童剧也不例外。精心选择，精致构建，创造性展示，让儿童剧为孩子传递真善美的力量，是中国文化精神和时代主题在儿童剧中的艺术投映。北京儿艺为培养儿童健康心理和健全人格，让儿童在戏中成长，用善意的心灵观察世界、温暖世界，提供了儿童剧守正创新的舞台实践。