俞极执棒《唐豪瑟》序曲

　　“《唐豪瑟》序曲是一部像镜面一样对称的奏鸣曲，中间有非常跌宕的、纠结的段落……”见到入选此次“艺苑撷英”——全国优秀青年指挥人才展演的青年指挥家俞极，他正在中央音乐学院歌剧厅的舞台上紧张地排练，作为此次展演第一位出场的指挥家，俞极又紧张、又兴奋。

　　谈到此次演出的曲目《唐豪瑟》序曲，俞极说，它作为理查·瓦格纳的一部歌剧，讲述了非常动人的故事。在歌剧《唐豪瑟》里，德国游吟诗人唐豪瑟受到爱神维纳斯的诱惑，在维纳斯堡纵情声色，当他厌倦了这种生活，又重返人间，在瓦尔特堡的赛歌会上，唐豪瑟加入罗马朝圣者的行列请求“赎罪”而不得。得知唐豪瑟没有被赦免，他的恋人伊丽莎白不惜牺牲自己的生命，换取唐豪瑟的救赎。“这部作品音乐素材洗练，十几分钟不会显得很长，但是它的音乐材料和元素是反复出现的，像回旋曲，一直以来都深受听众的喜爱，在表演的过程中，我也在努力思考和探索，如何更好地传递作品的情感力量。”

　　俞极现在供职于中国爱乐乐团，从小学习钢琴的他在2012年顺利考入中央音乐学院指挥系，师从著名指挥家俞峰。2017年保送成为中央音乐学院指挥系硕士研究生，同年经世界范围选拔入选瑞士梅纽因音乐节国际指挥大师班。2018年公派进入纽约大学跟随普利策奖得主朱莉娅·沃尔夫教授与著名作曲家贾斯汀·德洛·乔伊奥学习作曲。谈到这段学习作曲的经历，俞极也颇有感触，他说，事实上我们音乐的历史是作曲家的历史，所以演奏家很多时候要像考古，“作曲家把这个文本放在这了，你要对文本进行分析和解读，要搞明白他在表达什么，是怎么想怎么设计的，音乐怎么被组织的，这有点像考古的过程。而这其中最重要的一点就是你需要了解作曲，了解这个音乐是怎么被组织出来的。”

　　一直以来，母校中央音乐学院同样给了俞极丰厚的学习土壤。俞极说，母校的现代指挥教学法，给了他完完整整的指挥方面的训练，“现代指挥教学法从原来的学徒式的指挥教学的方式，变到有一个明确的教学体系、教学大纲，把指挥技术分成了各种各样的技术要点，通过各种各样的曲目去配合这些技术要点来解决学生的技术问题。”

　　把作曲和指挥的学习经历相结合，在俞极看来，是相辅相成、相互促进的，对作曲的学习让音乐人的视角变得更加全面，演绎者需要有对文本进行解读的很深的功力，但当演绎者同时是创作者时，在了解创作者的创作意图这方面就会相对容易，也能体悟得很深。

　　近年来，俞极与中国爱乐乐团、上海交响乐团、中央歌剧院、中央音乐学院交响乐团、杭州爱乐乐团、宁波交响乐团、瑞士梅纽因音乐节管弦乐团等国内外优秀乐团保持广泛合作，指挥演出了众多经典交响乐队作品以及经典歌剧作品。曾在庆祝中国共产党成立100周年系列活动中，执棒上海交响乐团首演了大型乐队协奏组曲《逐浪心潮》，获得广泛赞誉。为了推广中国当代新音乐发展，俞极参与组建了Ensemble Novel现代室内乐团，并担任指挥与艺术总监。Ensemble Novel现代室内乐团致力于发掘、推广中国当代青年作曲家，已成功举办了多场青年作曲家专题作品音乐会。

　　俞极说，上一代的成名作曲家，他们的作品有更多的上演机会，而当下市场对作曲的需求并不是很大，所以很多青年作曲家面向大众的机会就相对不那么多，他们的作品上演的机会不多，他们就没有更多的机会去发出自己的声音，让大众看到当代中国年轻一辈作曲家的风貌，所以我们也希望能尽自己的一份力量，哪怕是室内乐，去帮助他们演奏、传递音乐的力量。