北京市文联主办“坊间对话”，影视剧创作者与专家对谈现实题材影视剧创作——

“真实是第一要务”

　　“这几年的好作品具体好在哪儿？一个字：真。”说起近些年来国产影视剧火热的发展状况，北京文艺评论家协会主席、北京师范大学文艺学研究中心教授王一川提到了真实性的影响：“一是‘回到历史现场’的逼真感，二是契合了今天社会公众对真实性的追求和拷问，这两个‘真’，在影视剧中打通了，使观众获得了一种共鸣感，这样我们的作品才会好。另外，非常重要的是，将历史的真实性、典型性和感染性结合了起来，形成了新的艺术形式、艺术形象和人生真理的高度统一。”

　　在近日由北京市文联主办的文艺评论系列学术对谈活动“坊间对话”第7期——“全媒体时代剧集产业发展新格局”活动上，王一川与影视剧导演张永新，爱奇艺副总裁、总编辑王兆楠围绕“今年电视剧（网络剧）创作情况”“文娱领域综合治理中行业标准的重建”等话题进行了深入探讨。活动中，中国传媒大学戏剧影视学院教授赵晖发布了《2021年度北京剧集艺术与产业发展报告》。

　　今年以来，《觉醒年代》《山海情》等影视剧受到了广泛关注，形成了一波现实主义影视剧创作热潮。王一川用“大有作为”“别开生面”“小中见大”“由乱到治”四个词概括今年电视剧（网络剧）的特点。他认为，重大题材电视艺术创作取得了“集大成的成绩”——《觉醒年代》娴熟运用了典型化手法，《山海情》挖掘了脱贫攻坚题材的地缘美学密码，《叛逆者》这类谍战题材演绎出新的内容，以及《小舍得》这样小题材反映出教育改革的大问题，凸显了社会的大变化……同时，文娱领域综合治理的意见出台以后，围绕荧屏的大众艺术中的一些乱象得到了及时遏制，这些都是今年电视剧产业的新气象。

　　当然，出现现实主义创作的热潮，离不开影视剧主创者对“真”的追求。作为影视剧《觉醒年代》的导演，张永新提到了拍摄过程中发生的一个故事：“《觉醒年代》中的鲁迅由演员曹磊饰演，曹磊平时有习书法的爱好，当我告诉他请他饰演鲁迅时，他第一时间回家模仿鲁迅的字体和写字的姿势，一练就是半年多。他提醒我，从鲁迅先生的照片可以看出，他右肩稍微高一些，左肩稍微低一些，这在历史文献中也是有记载的，足见演员在塑造人物上的认真程度，以及对真实感的追求。”

　　而作为平台方的代表，王兆楠同样强调了“真实”的重要性：“这些优秀的作品都不是浮夸的，人物也不是悬在空中的，剧中人物和我们一样，都是从日常生活中来。所以能够让我们产生真实感觉的作品，同样能够反映我们的内心，从而产生共鸣感。”

　　“历史剧、主旋律、红色题材并不意味着是拒人于千里之外的，只要能与当下的精气神挂钩，与现实进行同频共振，打通壁垒，何愁年轻人不喜欢？”张永新认为，重大革命历史题材影视剧，真实是第一要务，同时演员要做到入情、入理，更要入心。