在文艺界，每年都有很多纪念名家大师的演出、研讨会举办。我们致敬大师，因为他们像灯塔照亮了后来人的路；我们致敬经典，因为优秀的作品是时代的写照，给人以启迪。曹禺的《雷雨》 、王蒙的《青春万岁》 、齐白石的《蛙声十里出山泉》 、谢铁骊的《早春二月》 、梅兰芳的《贵妃醉酒》 、戴爱莲的《荷花舞》 、连阔如的《岳飞传》 ……在北京市文联70年发展史中，名家名作迭出，首都文艺家始终坚持从人民生活中汲取创作营养，用满腔热情投身创作，将一部部精品力作回馈给人民，这些作品犹如一条星光熠熠的星河，闪烁着智慧的光芒。

　　杂技界的传奇孙力力， 8岁登台， 45岁依然在台上表演并荣获金奖，创造了中国杂技界的奇迹。“5000年文明不需与他人比较，我们的对手就是自己。 ”她说。2004年，摩纳哥第二十八届蒙特卡洛国际马戏节举办，中国带来的节目是《十三人顶碗》 ，表演在不借助任何道具的情况下，将一名演员抛到由另外三人搭的人梯上，组成四节人梯，当时很多人认为这根本不可能完成。抱着对攀登“高峰”的向往，演员们拼了，敷药带伤上阵。最终，这一节目获得全场最高分，填补了中国杂技界“金小丑”奖的空白。

　　“诗文随世运，无日不趋新。 ”老一辈文艺工作者启迪我们的不仅是常看常新的经典，还有敢于创新的精神。当年学习京剧《贵妃醉酒》时，梅兰芳拿出300块大洋的巨额学费跟京剧艺人路三宝学习传统戏《醉酒》 ，后来，为推动京剧改良，梅兰芳打破京剧青衣行当的传统做法，融汇花旦、刀马旦等行当的技艺，创立了“花衫”这个新行当。 《贵妃醉酒》演出后，有观众说梅兰芳喜欢改身段，他回应：“我哪里是存心想改呢，唱到哪儿临时发生一种新的理解，不自觉就会有了变化。自然每一出戏里的大关节是不能改样的。要晓得演技的进步全靠工夫和火候，慢慢把它培养成熟。 ”

　　鲁迅先生说，要改造国人的精神世界，首推文艺。举精神之旗、立精神支柱、建精神家园，都离不开文艺。广大文艺工作者应该成为时代风气的先觉者、先行者、先倡者，通过更多有筋骨、有道德、有温度的文艺作品，书写和记录人民的伟大实践、时代的进步要求，鼓舞全国各族人民朝气蓬勃迈向未来。

　　随着时代发展和人们对自身生活关注度的提升，现实主义题材作品不断涌现，一批新主流大片把中国电影尤其是主旋律电影创作水平推上历史新高。2019年，北京电影家协会副主席于冬带领博纳影业，出品了为祖国献礼的“中国骄傲三部曲”《决胜时刻》 《烈火英雄》 《中国机长》 ，叫座又叫好。对此，于冬表示：“我们生活在一个伟大的时代，每一步成长都与之息息相关。用电影语言把中国故事拍好，把中国的优秀影片传播到世界，是中国电影人的职责。 ”

　　2014年底，南水北调中线工程正式通水。一渠甘甜清澈的江水携带着5000年的秦楚风情以及库区人民的深情厚谊，流进北方寻常百姓家。为宣传南水北调工程建设伟大实践和水源地人民的奉献精神，首都词曲作家、编导赴南水北调中线工程沿线地区采风创作。

　　“老刘啊老刘，累了你歇一歇、闷了你吼一吼，说好了安居后你来喝杯酒，俺却只能把天下好人都当老刘……”一首感人肺腑的歌曲《老刘》让不少观众眼眶泛红。“我们听当地群众讲了一位移民干部的先进事迹后，创作了这首歌。 ” 《老刘》作词之一宋青松回忆。那次采风，艺术家们爬了一座又一座大山，接触了很多人，收集了非常多的素材。其间，宋青松因腿疾发作，不得不忍痛杵着一根棍子坚持走访。在众多感人故事中他最终将创作视角放到了千万移民干部之一老刘身上，一气呵成完成了歌词。作曲家伍家骥看后也特别感动，当晚就把曲子谱出来，在谱曲时也是老泪纵横。有此一行，宋青松感叹：“一路走来寻根溯源，不但是溯水的源头，更是寻找文化的根脉。 ”

　　国内外文艺界不同领域的奖项陆续设立也极大激发了艺术家的创作热情。如儿童文学作家曹文轩荣获“国际安徒生文学奖” ，被业界认为是对整个中国儿童文学在世界上定位的重新肯定，更为北京文学界带来了殊荣。今年5月，曹文轩新作《寻找一只鸟》出版，再次用文字带领读者进入一个充满诗意美感的影像世界。

　　在国内，文华奖、中国戏剧奖梅花奖、中国电影金鸡奖、中国音乐金钟奖、中国曲艺牡丹奖等陆续设立，梳理这些奖项的获奖名单，能发现不少首都艺术家的身影。2019年，在中国舞蹈荷花奖民族民间舞评奖中， 6部获奖作品北京就占3部；第十届茅盾文学奖获奖名单公布，由北京市文联、北京十月文艺出版社推荐的徐则臣的长篇小说《北上》获奖，同时，北京作协会员李洱《应物兄》也获此殊荣；第十三届全国美术作品展览中，北京市文联、北京美协推荐的作品中，获奖作品数量达到8幅（件） ，在全国36幅（件）获奖作品中占比22 . 2 %。北京文联为艺术创作提供了良好的外部条件，助推了精品的出现。