在各种文化多元发展的当今，这台音乐会从民族音乐的继承与创新为出发点，将民族乐队与西洋乐队置于一台，相谐相和，共同演绎充满民族韵味的曲目，适应观众审美情趣，给民族音乐注入新元素，开启新思路。

　　这是一台在编排上别有创意的音乐会。上半场以中国歌剧舞剧院民族管弦乐团的演奏为主，演出了充满中国韵味的民乐作品；下半场以中国爱乐乐团的演奏为主，将民族乐器与交响乐队融为一体，演出了作曲家的新创作品。中国民族管弦乐队和西洋交响乐队同台演出，互为辉映，共同演绎这台音乐会“谐音和韵”的深沉含义。

　　这是一台观赏性极强的音乐会。在青年指挥家张峥的指挥下，音乐会以一曲柔美的民乐合奏《花好月圆》拉开帷幕。在节奏轻快的《走马灯》过后，由青年演奏家姜克美、张旭光主奏的京胡与乐队《夜深沉》将观众带入另一种意境。这部根据京剧曲牌发展而来的作品具有极强的京韵京味，气势也是大开大合，音乐形象鲜明，富有戏剧性。在乐队的烘托之下，京胡、京二胡的音色如星空下绝代美人的吟唱，在夜色中时而慷慨激昂，时而轻轻掠过，情感起伏尽在一把小小的京胡之中，演奏者将其驾驭得上天入地，赢得一片叫好之声。二胡与乐队《千古西施》是作曲家史志有于2005年创作完成的，乐曲一开始，弹拨乐奏出的潺潺水声，把人们带进了美丽的吴越之地，二胡婉转的乐音，讲述着千古传说。《古槐寻根》是著名作曲家赵季平创作的交响组曲《华夏之根》的第六乐章，诉说了游子返乡的情景和心情，欣喜、激动，回忆、伤情，复又转向欣喜，乐队在指挥的牵引下，绘制出一幅幅异常真实的画面，画面不断转换，音乐仿佛不是用耳来听，而是需要用眼去看。与《古槐寻根》的大气铺陈相反，著名作曲家徐沛东改编的三首广东小曲则精致有加，由中国歌剧舞剧院民族管弦乐团精英组建的广东音乐小组把这三首曲目演奏得颇有味道，能让人细细品味。作曲家在改编时，就充分考虑到在保持原有音乐特点的同时，通过新的配器以丰富其色彩，使得传统的小曲焕发出鲜活的生命力。让人印象最为深刻的是《鸟投林》，赵国雄手中的高胡幻化出一只、或是一群喜欢鸣叫的小鸟，让现场观众仿佛置身林中，让人不得不感叹作曲家的巧妙和演奏者技艺的高超。《二泉映月》是一首人们耳熟能详的乐曲，这台音乐会采用的是二胡与交响乐队的合作，宋飞演奏的二胡为这部作品增色不少。

　　这又是一台让人震撼的音乐会。此次音乐会的压轴曲目是赵季平的民族交响组曲《乔家大院》，这部作品是他根据自己创作的同名电视剧音乐改写而成，全曲共为6个乐章。在著名指挥家余隆的指挥下，中国爱乐乐团倾情演奏了这部作品。第一乐章《序曲》以大提琴低沉浑厚的齐奏开场，青年歌唱家谭晶与合唱团一咏三叹的歌声，充满岁月的沧桑感。山西特色乐器晋胡、二股弦的演奏，把人们带进了古老的晋中大地。从太原特意赶来参加演出的李保青、尤建明两位艺术家是第一次与国家顶级乐团合作，憨厚的他们在舞台上显得有些拘谨，但拿起乐器，拉弓揉弦之时却从容自如。晋胡和二股弦的音色在交响乐团庞大的阵容下显得有些纤细，但正是这纤细清亮之声却奏出豪放与柔情。第二乐章为《立志》，节奏明快，表达的是年轻的晋商立大志、成大业的理想和精神。第三乐章《爱情》描述人物复杂情感，弦乐细腻地表达出时而幽怨、时而欢欣甜美之声，而并不特别明亮的鼓、镲之声揭示了爱恨交织的矛盾心理。第四乐章《商路》，不同乐器组奏出的乐段仿佛展示着主人公经商所走的不同道路，逐渐走强的处理方式更是映证着商路的不断开拓。第五乐章《炼狱》描述了人生的低谷和苦难，铜管乐器金属般的乐音不仅讲述了人生所经历的种种苦难，也描写出晋商与命运抗争的精神。第六乐章与电视剧主题歌《远情》同名，独唱、合唱、乐队的演奏大气磅礴，将全曲推向高潮。

　　这部作品结构严谨，色彩性强，音乐富有层次，感情饱满，每个乐章都仿佛是一幅充满生活气息的画面。现场观众被这部作品深深打动了，乐曲最后一个音符的余音还未散尽，观众的掌声就爆发出来，久久不息，许多人情不自禁地叫起好来。

宋飞领奏《二泉映月》