第七届全国优秀小戏小品展演众多基层院团、接地气作品参演，点评专家表示——
让好作品成为观众走进剧场的桥梁
“木偶本来没有情感，表演者要通过手中的操作把人物内心的情感表达出来。随着技术的改良，木偶能做的动作越来越多，表演者的操作越来越精细，木偶戏表演更丰富，又有‘偶趣’蕴含其中，我们希望这次展演能让更多观众了解它、喜爱它。 ”福建省晋江市掌中木偶艺术保护传承中心副主任、省级非遗传承人蔡美娜说。
第七届全国优秀小戏小品展演近日在江苏张家港举办，掌中木偶戏《施公断案》第一次参加展演即获观众欢迎和专家好评。蔡美娜告诉记者，选择《施公断案》 ，是因为它弘扬了中华传统文化中的孝道，情节完整、有趣味，行当比较齐全，在唱、念、做和音乐风格上，体现着南派木偶的表演特点。
目前，木偶戏已列入世界非遗名录，蔡美娜所在的传承中心既有小戏，也有两三个小时的大戏，针对不同需要，都会有相对应的剧目。她除了旦行，也会演生、丑等行当，表演时除了手上的操作，还要以不同的声线塑造不同行当的人物。
记者了解到，此次小戏小品展演有400多个节目报名，最终选出了40多个节目，和上海、深圳、东莞、张家港4个创作基地的推荐剧目一同展演，共有20多个小品、 30多台小戏与观众见面，涉及20多个剧种。掌中木偶戏、青海平弦等剧种是第一次参加展演，渔鼓戏、东路梆子等剧团，都是这些剧种唯一的剧团。参演团体中，基层院团占80%。
展演期间，京剧《草芥》 、河北梆子《喜荣归》 、掌中木偶戏《施公断案》 、花鼓戏《补课》和黄梅戏《审舅舅》 、吉剧《谁是英雄》 、高甲戏《界树下》 、渔鼓戏《老邪上任》等剧目获得了观众和专家的普遍认可。
点评专家、青年编剧张华介绍，京剧《草芥》的编剧只有31岁，技巧十分娴熟，对两个人物“穷生”“捕快”刻画生动、有个性，在讽刺、荒诞中蕴蓄思想内涵，舞台呈现简洁漂亮，“从一度创作到二度创作都没掉链子” 。河北梆子《喜荣归》本来是一出传统戏，但融入了现代观照，有间离感，古代的、现代的思想意识结合在一起并不突兀，人物跳进跳出，现代人对一出传统戏的追问和思考令之生辉。掌中木偶戏《施公断案》舞台呈现完整、有意趣，不是直接批判“不孝” ，而是让施公不断追问“儿子”“家里少了什么” ，循循善诱下，“儿子”终于想起出走的母亲，张扬了孝道的自觉。花鼓戏《补课》宣扬尊师重教，老师“教不严师之过”的自责深深打动了观众的心，学生的扮演者表演有感染力，拉近了与观众的距离。“戏剧写的是人情、人性，没有这些作为支撑，道理单摆浮搁在那儿，观众就不入戏，拉近了以后，人物和观众建立了人情关系，道理就容易接受了。 ”张华说。
中国文联戏剧艺术中心主任薛金岭介绍，近些年，人们能看到的传统意义上的小品、戏剧意义上的小戏越来越少了，一些电视节目、商业演出中的小戏小品往往是段子拼接、一味搞笑，真正塑造人物、有戏剧性的小戏小品并不多见，“现在人们生活节奏快，半个小时之内，能欣赏完整故事，又能了解剧种特点，知道什么是戏剧的起承转合，小戏小品是很好的方式。 ”
“人们一般常见的是晚会小品，但是晚会、综艺节目会有一些限定，比如欢快的、家庭题材的，创作空间就会变窄，陷入套路。我们希望创作者思路拓宽，题材更广泛，主要的标准应该是美。 ”张华说，这些作品展演之前，都经过了专家的修改，一些基层院团、业余演出团队还把握不了何为“戏剧之美” ，需要不断修改，长期演出打磨，才能磨练成熟。
张华说，小戏因为“小” ，制作经费低、演职人员少，更容易贴近生活、贴近观众，作品在展演中完善之后，就可以下基层去演，在戏剧普及上能起到很好的作用。“中国观众和西方观众不同，西方观众认为看戏是一种严肃的精神活动，对中国观众来说，戏好像是田间地头、嗑着瓜子就可以看的，我们打磨好了作品，可以让它成为观众走进剧场的桥梁，让观众知道什么是真正的戏。 ”
“大戏和国际接轨，小戏和基层接轨。 ”点评专家、中国田汉研究会会长周光称大戏和小戏为“两条腿走路” ，专业的、业余的，基层院团、院校团体、群众艺术馆的作品，都可以参加展演。“不同团体，定位、任务不一样，我们对他们的要求也不同。对专业院团，我们侧重看艺术水平怎么样，他们的一度创作一般比较成形，我们对二度创作要求更高一些。对基层院团、业余团体，还有边远地区、小剧种的作品，我们不会过高要求，而以建议为主，尽量帮他们完善文本，以便于更好的舞台呈现。 ”
这次展演中，涌现出许多农村题材，关乎基层百姓日常生活、切身利益的作品。周光表示，区县级的院团，往往担负着以作品向老百姓普及政策、宣传典型的任务，一些作品是受政府指导创作。“命题作文，下功夫也能写好，我们帮助他们以更艺术的手段去创作这类作品，让老百姓更容易接受。 ”
“国家级、省级院团生产的舞台精品，出于各种客观条件限制，真正能到基层演出的不多，基层观众看到小作品的机会更多，它们在艺术上提高了，对观众的欣赏水平是一种引导，对戏剧艺术也是一种支撑。 ”周光说。
“农村题材、老百姓生活题材的作品，最终都要回到农村，回到老百姓身边，能下得去的作品，在基层是喜闻乐见的。 ”张华说，这些作品也存在一些共同的问题，比如故事不够严谨、情节走向不够清晰、人物言行不够合情合理等，“一个作品能达到什么高度，是创作者自身的思想意识决定的，很难通过点评一下子提高，创作者需要不断学习，提高自己的思想意识，仅仅教也不够，还需要有悟性。 ”“思想意识不够，可能会创作出一个充满技巧的不高级的戏；缺乏表现手段，思想再有价值，戏也不好看。提高思想意识、学习创作技巧而不沉迷于技巧，二者缺一不可” 。