《劈山救母》中的刘彦昌和沉香、《白蛇前传》中的许仙、 《穆桂英挂帅》中的杨宗保、 《陆文龙》中的陆文龙、《吴王悲歌》中的吴王夫差、 《狸猫换太子》中的陈琳、 《马龙将军》中的马龙……作为一名越剧演员，现为浙江省戏剧家协会副主席、绍兴市戏剧家协会主席、绍兴小百花越剧艺术传习中心党支部书记的吴凤花先后主演了20余出大戏，为观众塑造了一大批个性鲜明、英俊潇洒的舞台人物形象。凭借不懈的努力和精湛的技艺，她两度收获了中国戏剧最高奖“梅花奖” ，成为当今越剧界文武小生代表人之一。从事越剧表演近30年来，吴凤花始终追求着自己的人生理想，践行着“深入生活、扎根人民”的人生追求。

　　不忘初心，情系观众

　　“演员的生命在舞台，基层广阔的舞台是我寻找快乐的重要场所。 ”尽管“梅花奖”在身，拥有众多的粉丝，吴凤花却从没把自己当明星，一直行走在

　　基层路上。一次她在为柯岩街道红旗村的村民演折子戏《断桥》时，突然腰椎剧痛，为了能让村民欣赏完整场演出，吴凤花一直咬牙坚持，当大幕拉拢的一瞬间，她再也坚持不住了，一下子瘫在了台上。经过十几个小时的紧急抢救，人们才知道，她的胸椎压缩性骨折。医生说，她太拼命了，如果再晚上手术台几分钟，这位优秀的越剧小生有可能就全身瘫痪了。她却说，只要她能唱，还是要继续唱下去，没有什么事情能让她离开舞台，离开观众。

　　在鲜花和掌声背后，吴凤花经历了常人想象不到的痛苦，由于对油彩过敏，每次上台前她的脸都不得不中一回“毒” ，卸妆后脸上黑一块紫一块的。长期的舞台妆导致她脸部皮肤铅汞中毒，起了黑斑，变得粗糙。医生忠告她说，要皮肤不变黑，只有不接触油彩。停止化妆就意味着告别舞台，告别那些在台下支持着她的各位父老乡亲，对此吴凤花没有丝毫犹豫，为了所爱的事业和观众，她选择继续行走在基层演出的舞台上。每每下基层演出，“阿花！阿花！ ”台下观众们亲切的呼喊饱含着对她深深的喜爱。

　　绍兴小百花越剧团每年由吴凤花带领下基层演出近200场， 2013年，剧团被中宣部、文化部、国家新闻出版广电总局授予“第五届全国服务农民、服务基层文化建设先进集体” 。

　　言传身教，根扎艺坛

　　吴凤花清醒地认识到自己这代越剧人所承担着的“承上启下”的重任，在完成繁重的基层演出工作之余，近几年，她还为越剧事业的发展传承奔波、呼吁。她不仅在剧团内开展越剧新苗的“传帮带”工作，还在上海戏剧学院、绍兴文理学院、嵊州越剧艺术学校、绍兴小百花艺术学校开展定期授课，同时与本市的平水镇小“若耶溪”越剧社开展文化结对，与校方合作开展学生越剧普及、教材教学环节设计以及专业赛事辅导。她主教的裘再萍现已成为国家二级演员，是越剧青年演员的中坚力量，主教指导的章青青获全国第三季越女争锋金奖、第二季越女争锋“十佳小生”称号，指导的绍兴小百花艺术学校二年级学生韩梦莎获全国戏曲“小梅花奖” 。

　　为了给绍兴的戏剧爱好者提供一个与专业演员交流、成长的平台，在她的倡导下， 2010年以来，绍兴市剧协发展近百位“票友”级会员。而吴凤花只要有空，便会参加票友们的沙龙活动，与大家交流唱腔、练习台步。此外，吴凤花还积极组织、参与各级各类文艺志愿服务，春节、中秋是团圆的日子，很多时候，吴凤花都在外演出，为驻守在一线的官兵演出、为滞留在医院的病人演出、为春节不回家的藏族学生演出……这一演，就是五年，十年，年复一年。在她的带动下，越来越多的青年戏剧演员也加入到志愿服务的行列里来。

　　传承创新，佳作迭出

　　越剧，作为我国第二大剧种，在民间有着较为广大的受众群体。作为越剧中生代代表人物，吴凤花一直关注越剧艺术的传承创新。近年来，吴凤花通过不断下基层演出，了解到新形势下基层群众对越剧的演唱风格、节目内容有了进一步的要求，为能使群众看上喜闻乐见的新越剧节目，吴凤花在技法上将越剧传统和现代元素有机融合，在内容上大胆借鉴世界名著经典，以期为观众带来更多更好的视听体验。同时，吴凤花寻求各种契机，把成熟的舞台作品以更多的形式展现给观众，她参与拍摄了越剧电影《狸猫换太子》 、越剧电视剧《红楼梦》 《乾嘉巨案》以及3 D舞台艺术片《虞美人》 。在唱腔上，她广泛师法其他剧种，刻苦磨练，从而形成了其洒脱、细腻的艺术风格， 《断桥》借用婺剧的舞蹈身段，《周仁哭坟》取材自京剧、借鉴于川剧，在《屈原》中，她成功尝试老生戏。同时，她也敢为人先、挑战自我，是第一个在越剧舞台上饰演西楚霸王的女演员，她扮演的“马龙” ，也是迄今为止戏曲舞台上第一个“麦克白”式的人物。

　　为保证创新的长期性，吴凤花成立了以她的名字命名的工作室，为越剧发展打开了又一扇窗，她说：“通过工作室，可以打破原有的机制，进行各种资源整合，为越剧出精品创造条件。 ”几年下来，在对自身戏路拓宽、对越剧题材扩展、满足基层群众对传统戏剧求新求变的欣赏需求这条路上，吴凤花渐行渐实。

　　中国文学艺术基金会特约刊登