歌唱是一门听觉艺术,一首歌曲虽然由词作者、曲作者合作完成,却仅仅是停留在纸上,人们不能从纸上了解创作意图,更不能了解作品所表现的内容和风格,这就必须要通过歌唱者的演唱把歌曲的曲调、内容介绍给听众。歌唱者根据歌曲作者的原创作,又根据自己对歌曲的分析和理解,通过自身的演唱,使词曲作者的创作思想及感情得以诠释和抒发,并使人产生共振。对歌曲进行研究处理后,再将歌曲演唱出来的过程,称为“二度创作”。“二度创作”非常重要的是把握以下几点。
◆一首歌曲歌词是灵魂,词作者的创作意图、思想感情都是以文字方式凝聚于歌词当中。因此,要深入地诠释歌词以感动学生,就必须从认真分析歌词入手,乃至细致到每一个标点符号的作用和意义。只有这样,才能引起学生的音乐联想,激起他们歌唱的兴趣及热情,从而使歌曲得以再度创作。接下来,要判断和分析歌曲的创作类型。曾有专家在“声乐演唱与教学”中,把艺术歌曲分为八种类型,美声式、戏剧式、默想式、抒情式、幽默式、虚景式、恐怖式、民歌式。教唱一首歌曲时,首先要分析歌曲内容,了解它是什么类型,表现什么意义,表现时如何把握。
◆要分析歌曲的旋律特征,掌握好歌曲的节奏。歌曲之所以动人心弦,重要的原因就是它时而高亢、时而低沉、时而激越、时而委婉的旋律线。一首歌曲的歌词再美好,也要通过音乐旋律对人们的心灵起到震撼的作用,才能触动人们的情感,打动人们的内心。抓住上行、下行或半行的旋律线是表现歌曲所必要的,这就要求学生掌握歌曲的趋势,对歌曲进行全面分析、完整地理解。
◆要正确表现歌曲的内容和情感,对歌曲的调式、调性及曲式结构的把握很重要。大调、小调的感情色彩是不同的。一般来说,大调式歌曲常常表现雄壮明朗或喜悦自信的情绪,而小调式歌曲常表现柔和、忧伤,或暗淡悲哀的情绪。如《义勇军进行曲》与《塞外村女》同是聂耳的作品,却是一个雄壮有力,一个温婉哀伤。原因就是调性上的不同。《义勇军进行曲》是一首典型的大调歌曲,进行曲式风格,表现中国人民不畏艰辛、勇于斗争,并与帝国主义斗争到底的决心。而《塞外村女》描写的是一位农村姑娘,在地主阶级剥削下,苦不堪言的心声。这些歌曲情绪上的不同与它们调式上的不同是分不开的,在拿到一首歌曲时,分析调式是很有必要的。
◆艺术反映一定的时代精神和社会现象,每一首歌曲必然会反映出一个时期的社会变革、政治面貌和社会风尚等,歌唱者应挖掘歌词的内在含义。如《满江红》这首歌曲,是古曲与南宋时期的抗金名将岳飞所作的词结合而成的,歌中表达了岳飞对转战南北的艰辛岁月的回忆,对国耻未雪的感叹和“收复旧河山”的壮志,歌曲旋律音调醇厚,感情壮烈,所以演唱这首歌曲时要抓住时代特征,充分表达作品的思想感情。
◆唱好歌曲的关键在于以情带声,情真,美感就自然有了,这样才能使听众受到感染。再好的声音缺少了真实的情感,歌声也是苍白无力的。不理解歌曲所表达的内容情感,就会将歌唱得像背书或流水帐一样平淡无味,或虚伪、做作。情真意切地演唱既不是淡然的流水帐式的,又不是过分夸张的做作。
◆学习声乐的人必须努力提高自身音乐修养,提高自己的审美能力,追求音乐和音色的美。这就要求我们引导学生平时多听、多看、多想、多读,涉猎多方面的知识,翻阅各类文献、书籍,充实提高自己。“冰冻三尺非一日之寒,”音乐修养的提高也决非一日之功,所以,需要长期进行学习和熏陶。
(作者单位:河北秦皇岛市第七中学)