中央芭蕾舞团第七届芭蕾创意工作坊作品《长征长征》剧照

　　看了中央芭蕾舞团第七届芭蕾创意工作坊主题为“征程”的演出后，一直感动于芭蕾舞演员充满激情的表演，细想着剧情所蕴含的历史、现实和未来。长征，中国人并不陌生。笔者30多年前就开始编辑长征的书稿，并与无数的长征亲历者对话，还断断续续地走过红军长征的路。什么是长征精神？毛泽东主席谈到长征时说：“讲到长征，请问有什么意义呢？我们说，长征是历史记录上的第一次，长征是宣言书，长征是宣传队，长征是播种机。 ”

　　我还看过许多有关长征的戏剧和电影，但像中央芭蕾舞团这样用浪漫主义的手段去再现长征，却是从未有过的。芭蕾舞演绎的长征，既有历史的厚重，又有时代气息。我熟悉长征中的许多重要人物，熟悉长征中的重要事件，熟悉长征中的战役战斗。“征程” ，则再次把我带进了那个遥远的、充满历史的天空。

　　“征程”仿佛让观众看到了一支支红军队伍，在长征的征途上艰苦卓绝、英勇作战、不怕牺牲，去争取革命的胜利。芭蕾舞有芭蕾舞的独特语言，我不敢把“征程”中一个个优美的瞬间，做出不准确的解释。但我在“征程”的音乐声中，在舞台上的火光之中，在一个个演员的舞蹈动作之中，看到了十八勇士在波涛汹涌的大渡河上冒着敌人的炮火，胜利前行，到达了革命的彼岸，最终取得了大渡河战斗的胜利；我看到了红军战士在敌人的枪林弹雨中飞夺泸定桥，前面的红军战士倒下了，后面的红军战士又跟上来，一个个红军战士，前仆后继，最终把炸药包传递到桥头敌人的碉堡里，碉堡摧毁了，红军胜利了。

　　“征程”中，我看到了在茫茫的草地上，时风时雨，忽而漫天大雪，忽而冰雹骤下。风雨、泥泞、寒冷、饥饿折磨和煎熬着弹尽粮绝的红军战士，有些战士倒下了，没饿死的战士爬起来，掩埋了战友。吃树皮、吃草根、吃皮带，只要有一口气在，我们的队伍一直前行，终于走出了千难万险的草地；我看到了，皑皑的雪山，呼啸的寒风，穿着单薄军装的红军战士在寒风中哆嗦着，你拉着我的手，我拉着你的手，互相搀扶着，爬过了雪山；我看到了南泥湾的大生产，延安军民自力更生。“征程”中一再出现延安的大秧歌，表现出当时大生产的宏大场面；时而又出现一个独舞或双人舞场面，是当年兄妹开荒、夫妻识字的场景再现。

　　面对“征程” ，我看到了，也听到了《东方红》的音乐声，南泥湾大生产的音乐声，陕北信天游的音乐声，它们忽高忽低，忽远忽近，有时像交响乐惊天动地。有时，又会在这三支音乐的铺垫中推出由远及近、由高到低的集合号声，就像战斗的歌曲牵引着人们走向革命，走向胜利，走向彼岸；我看到了，也听到了战马的嘶鸣，军号的昂扬，战鼓的铿锵；似乎也听到了巴金的《家》中，高老太爷在临终之时声嘶力竭的在念《太上感应篇》 ，表现出对人性的无奈，但革命的“征程”最终以革命的宏大和磅礴，战胜了人性的软弱，热血儿女拿起了革命的枪。

　　我确实看到了，也听到了彼岸的涛声，风声和雨声，守家的女子在黄河岸边的河滩上，踏碎了河床上薄薄的冰凌，如布帛撕裂的声音，这是守家的女子对在前方打仗男子撕心裂肺的呼唤；时而又有钢琴独奏声起，单音键的敲击，如教堂的晚钟，敲击着离乱中女子的心房。

　　我确实看到了，为了中国革命的胜利，为了走向抗日战场，妻子送丈夫、母亲送儿子、情人送情郎的场面。一年、两年、三年，红军战士没有回来，他们死在了抗日战场，母亲哭瞎了双眼，媳妇空守着洞房，盼儿归，盼郎回。今天的青年人常有虐心之恋、虐心之爱一说。80年前的那场革命又何尝没有？这不堪回首的岁月如今呈现在舞台上，不停地敲击着人们的心灵，撞击着人们的心房。

　　《燕归来》 《彼时此地》和《彼岸》一样，表达着相同的主题，怀念远方的恋人，怀念远离父母的儿子，怀念远离妻子的丈夫，怀念弃情而去的情郎。中央芭蕾舞团的西部采风之路，我都走过，那里的家家户户几乎都有在战场上牺牲的儿女，都有为一去不复返的丈夫而苦等的寡妇，西北地区的人民对中国革命的贡献是无法量化的，只有心灵的砝码才能算得出这比山高比海深的家国情怀。今天，战争已经远去，失去的儿女和丈夫再也回不来了。面对中央芭蕾舞团的演出，难免不勾起对远走他乡、亲人永远不能回归的悲伤和哀思。失去儿女的父母已经不在了，失去丈夫、失去恋人的女子也不在了，今天延续这种怀念和悲伤情感的，已是他们的第三代。孩子们对自己的祖先为革命出走他乡，他们要为他们的爷爷、奶奶找回自己的儿子、女儿，尽管这已经成为不可能，但中央芭蕾舞团似乎想通过自己的演出，抚慰那些受伤的心灵。

　　弘扬革命英雄主义，追思对国家、对人民做出牺牲的人，这是中华民族的优良传统。中央芭蕾舞团在西部采风之后推出的这些原创作品，已经触摸到了80年前的那场革命，70年前的那场抗战。当今的中国正在为先烈们做更多的事情，这是继“国家公祭仪式”“慰烈工程”之后，中央芭蕾舞团推出的文艺“征程” 。此“征程”在中国传统节日清明节期间上演，对于发扬革命传统，继承长征精神有着深远的意义。