10月3日至4日由美国纽约托卡黛罗芭蕾舞团在上海大剧院演绎的芭蕾舞带给了人们一番别样芭蕾胜景：舞团全部由男演员组成，经典的女子芭蕾形象经由穿上芭蕾舞裙和大号足尖鞋的男演员站立起来，并在作品中加入时尚诙谐的现代元素，使观众和舞台上的王子、公主一道放声大笑，为之喝彩。

    20世纪初在巴黎创立，后迁到蒙特卡洛的美国纽约托卡黛罗芭蕾舞团创造性地使刻板的芭蕾有了幽默的面孔，用男演员反串女子芭蕾舞形象，为芭蕾找到了一个新的视角，用建立在严格的古典芭蕾舞技术体系之上的语言基础，重新诠释了芭蕾。女子芭蕾舞中柔韧、控制的身体姿态、快速有力的旋转和高超的足尖技巧丝毫没被减弱，而以男性舞蹈的力度和弹跳为之添砖加瓦。他们让高贵的“天鹅”时而强悍粗鲁时而诙谐搞怪，严肃的舞台秩序被找不到队形或是晚出场的“天鹅”打破，表演《天鹅之死》时舞者纱裙上不断飘落的羽毛与脚尖碎步一道在舞台上描绘出美丽的生命线条，演员不时加入的喜剧表演更是让“天鹅之死”不再哀婉悲伤，活泼的“四小天鹅”在这里也略显顽皮，还有找不到演员的灯光、突然出现在舞台上的吸氧器……这夺人眼球的形式让我们感受到了编导的创意无限。托卡黛罗芭蕾舞团的演员说，他们在反串女性舞者时，拒绝矫揉造作的特意模仿，他们尊重男性在芭蕾技巧上的极限，并不是盲目取乐和假扮女人。舞蹈演员一般只在舞台上演绎单一的舞蹈角色，而托卡黛罗芭蕾舞团的演员则是在演绎舞蹈角色的同时又演绎了女舞者这一双重角色。另外，这些男演员在穿上脚尖鞋之前都有着深厚的男子芭蕾功底，我想，正是在深谙芭蕾艺术之后，他们才可能更好的创造它，重释它。

    艺术中的角色反串现象其实并不稀奇。男舞者在舞蹈中以掌握女性的柔韧和控制技巧夺人眼球，而女舞者则朝着男性舞者超强的爆发力和翻腾技术发展。本来应该是技术互补的好现象，可是如果互补的“度”没有把握好，男演员没有了阳刚之气，女舞者没有了婉约之美，便是本末倒置。我们在反串角色性别的同时不应丢掉自己的艺术性格，忽略艺术特性的反串只能是昙花一现，到达不了艺术经典的高度。美国纽约托卡黛罗芭蕾舞团的演员和编导们，给我们带来了一份艺术的惊喜，好像给绷紧工作的“芭蕾舞”也放了一个小假，就像他们在谢幕时，伴随宋祖英《辣妹子》的音乐，拿起手绢花给我们带来的那段秧歌舞，从俊朗的男士到美丽的“天鹅”再到东北小妞，完成了一次华丽的变身。

    （作者为上海师范大学2010级舞蹈专业研究生）