三大男星在《窃听风云2》中同台飙戏
《窃听风云2》公映之前，媒体和影迷对此片多有猜测，更多的是对三位男演员再联手的期待。同样的主创阵容，同样的片名，甚至同样的主题概念，让人产生“续集”或是“系列”的观影动力。续集，乃至系列电影，是最经典的宣传发行模式之一，有了第一部的口碑，借势推出第二部、第三部……乘势而上，票房成绩节节攀升。
观众抱着对《窃听风云》三位男主人公的喜爱，满怀期待地走进影院，看到的却是另外三个人，当然，还有若干场作为“视听盛宴”的飙车表演。有媒体调查，观众对《窃听风云2》颇为满意，之所以“口碑不错”，并非因为主人公的魅力，而是因为整个故事是一场经过设计的“局”，观众始终被情节牵着走，好奇心被建立，带着疑问去求证，在最后的恍然大悟中满足了好奇心和求知欲，释放了紧张情绪。
然而，是否有观众在看完之后还能自问——“我当初为什么进影院看这片儿呢？”答案是否能和当初一致，就不得而知了。片方仅仅是利用了观众的“系列”情结，而并非满足了观众对“系列”的需要，这是一场华丽的阴谋。
《窃听风云2》之所以有不俗的首周票房成绩，根源在于第一部的成功。《窃听风云》第一部的主要人物饱满生动。刘青云、古天乐、吴彦祖，分饰三个警察，各自的家庭、背景、观念都有较大差异。一次调查行动，以窃听技术为刑侦手段，然而，也正是“窃听”，激发了三人的贪欲，把他们推进了“执法犯法”的悖论陷阱之中。站在他们各自的立场，他们的行为是合理的，尤其是古天乐，儿子身患重病，自己又罹患绝症，推己及人，观众很容易就认同了这种人物设置。然而，这并非是一条不归的犯罪之路，而是一次自我救赎的壮烈旅程，三个警察从罪犯转变成了英雄。结局设置了“牺牲”或“入狱”，是作为“惩戒”的主导意识形态，影片结局对观众很到位地发挥了劝诫功能。
《窃听风云2》的三个主要人物，无一例外，都是为情节设置而生的扁平人物形象。刘青云饰演的股票经理人，参与金融犯罪，对“地主会”唯唯诺诺，动机缺乏必然性，观念复杂，却形象单薄。对这个人物，剧作中只着重描写了他的贪欲和胆小，并没抓住股票经纪人追求刺激的心态和性格，一个为全香港最有钱的人操盘的经理人，不会因为有人跟踪或者警方调查就变得神神叨叨，成天站在悬崖边生存的人，心态岂能如此不堪一击？以己度人，犯了编剧的大忌，削弱了这个身份本应具备的人物魅力。
吴彦祖饰演的欧阳念祖，仅为复仇而生，观念单纯，行为与观念一致，是一个没有层次感的功能型人物，一旦使命完成，这个人物也没有存在的必要了。剧作中对他的心态、性格，以及生存环境均无涉及，仅仅是照搬一些过时的犯罪手法或跟踪技巧，是个乏味的剧作人物。
古天乐饰演的警察，算是多层次的塑造，他深爱着老婆，却亲手把她送进监狱，成天经受着负罪感的折磨，他在片中的形象设计也很到位。可惜，这样一个警察却被无数过时的犯罪伎俩牵着鼻子，与犯罪嫌疑人间的斗争并不高明，扣人心弦的只是强推的动作场面和声音效果。
《窃听风云2》，三个主要人物完全不同于第一部，当然，人物之所以有较大变化，也是因为第一部的主角一个被捕，两个被害身亡，从而无法再继续把这三人的故事讲下去。但是，笔者认为，既然取了“窃听风云”的名字，毕竟应该有所关联，而这关联绝不仅仅是“窃听”这一行为或概念，应该是人物。至少，对人物的塑造，不应在水平上与第一部相差太多。商业电影，还是应该对观众负责的。
《窃听风云2》是一条复仇的不归路，整个故事里，所有情节点都围绕着为父报仇的行动展开。主人公们复仇的对象是父辈，调查的对象是父辈，服务的对象也是父辈，而仇恨的缘起，也是因为父辈间的观念冲突，主人公复仇的助力、要资助的对象，同样是父辈——老人院的慈善基金。影片用较大篇幅，描述上世纪70年代香港的股市动荡，从观念到行为，父辈们的表现更具传奇色彩。
影片借用了经典的“弑父”故事结构，但是核心却严重偏离。“弑父”故事的核心是主人公自身的成长、原罪和顿悟，着重点应在事件给主人公带来的影响。主角经历了一系列事件，心态产生剧烈变化，改变或者回归既定的生活轨迹。俄狄浦斯的故事，看点不是他杀父娶母的情节，而是他的心路历程。无论是创作者，还是欣赏者，可以被离奇情节吸引，但要是过分执著在这上面，多少有些低级趣味。电影，虽是娱乐商品，但情怀应该是高尚的，因为观众是人，看银幕，其实也是在看自己。
《窃听风云2》对主要人物的变化，没有着丝毫的笔墨，这一连串事件、一系列阴谋对主要人物毫无影响。《窃听风云》第一部，尚能对三个主角的境遇、心态有所刻画，尤其是三人因为贪欲触犯了禁忌，从而改变了人生命运，经历了犯罪和救赎，心态乃至性格都发生了蜕变，这方是合理的剧作结构。
沉溺于父辈的叙事中，却忽视了主人公应有的反应，抹杀了本该是精彩的命运转折或心路历程，《窃听风云2》到底是不负众望的绩优股，抑或仅仅是一场“套现”的华丽阴谋？从商业电影的标准衡量，我们期待真正能对观众负责的作品。 | 