荷兰唯一的一个展示舞蹈电影的艺术节CINEDANCE，于12月9日至12日在荷兰阿姆斯特丹举行。短短4天，艺术节荟萃了短片、长片、纪录片、装置以及跨界表演等多个项目。2010年的第八届荷兰舞蹈电影节没有像以往一样与荷兰7月的舞蹈节并行举办，而是首次单独举行，并与IMZ国际音乐与媒体中心合作将后者的第十二届国际舞蹈影像比赛纳入到本届艺术节内容中，使得今年的荷兰舞蹈电影节更加引人注目。

    IMZ国际音乐与媒体中心是位于维也纳的一个重要的影像组织，创建于1961年，一直致力于跨媒介艺术的推动和发展，努力在电视工作者、舞蹈和影像艺术家、发行人和广播行业人员之间建立对话和创造的机会。它的舞蹈影像比赛发起于1988年，是世界上首个舞蹈影像作品比赛。由于经费紧张，今年IMZ与荷兰舞蹈电影节联手举办了这个比赛。双方共同从25个国家的250多部送选片中选择了65部作品参赛，但其他作品都可以在艺术节同期开放的资料馆看到。比赛分四个种类：A类是转播作品——不用镜头对作品加工；B类是镜头对作品再创作作品；C类为荧屏创作，即特意为屏幕创作的舞蹈影像作品，这一类作品又细分为3个时长类别：5分钟内、5-15分钟、15分钟以上；D类为纪录片，可以是一个编导、舞团或者一段舞蹈史的纪录。今年的评委由5位专家构成，分别是来自比利时、荷兰、挪威、英国和法国的职业舞蹈和影像专家。评委们评选出两个重要奖项：评委奖和鼓励奖，评委奖的奖金为7500欧元，鼓励奖为2000欧元。观众则投票选出观众奖。此外，各类参赛作品也分别被选出荣誉奖。

    为了方便观众选择观看，舞蹈电影节将不参加比赛的作品与参赛作品混合在一起放映。每天的节目安排是全天候的，从上午10:30开始一直放映到晚上11:30。讨论会也连续举办了3天。与会者分别是编导、节目制作人和世界各地的舞蹈影像爱好者。讨论的话题大致有：1.如何为舞蹈电影、影像和新媒体培养观众群？2.剧院、影院俱乐部、画廊、艺术节或者在线媒体等哪里是最理想的舞蹈电影播放场地？3.数字发行：神话、挑战以及机会。4.电视台播放舞蹈—— 一个消失的现象？为什么电视台播放的舞蹈几乎消失？新技术如3D或者互联网是否能变成舞蹈影像的未来传播媒介？5.重要的国际舞蹈电影平台如何操作舞蹈、电影和媒体项目？6.如何募集资金？7.新技术在软件和多媒体方面为舞蹈电影提供了什么？讨论会之外，艺术节还举办舞蹈电影工作坊。今年，来自英国的戴维·亨顿介绍了他在世界各地开展工作坊的各种成果。

    短片中获得评委奖的作品是由阿拉·科夫甘和戴维·亨顿合作拍摄的专为屏幕创作的《劳拉》。这个短片根据一个编导兼舞者的真实故事拍摄。劳拉1965年出生在津巴布韦，在短片中她用舞蹈和表演把她的童年和历史带到现实生活中。影片在南非拍摄，其中包括了各个年龄段的当地舞者表演的舞蹈。获得鼓励奖的是短片《被遮蔽的》，由哈米施·安德森导演。讲述一个年轻人来到一处废弃的建筑练习踢踏舞，在练习的过程中很多被遮蔽的遥远记忆由此被唤醒。另外两部获得荣誉奖的短片分别是乔·科布丹导演的《慢舞》，时长在5分钟内，讲述的是一个年轻女子在酒吧遇见一个值得考虑的男子时内心的纠结，舞蹈如同献给蒙特利尔夜生活的情书，热烈而感人。时长在5-15分钟的《Chámame》是由希尔维拉·兹柏林导演的短片，说的是一个精神错乱的女人被河流带走，她可以变成一条鱼或者一种植物。这种自然和身体的关系引发了关于幻觉、荒诞以及某种神话感的思考。

    纪录片类别里由评委选出的作品是《舞蹈梦》，是根据皮娜·包什舞团的一个项目拍摄的纪录片，这个项目邀请了一批中学生来重新演绎皮娜的著名作品《社交场》，由此激发他们对舞蹈、对身体、对自我以及作品主题所带来的新体验。比赛的观众奖投给了纪录片《只有在跳舞的时候》。由贝蒂·芬兹导演，镜头跟随着两个少年：伊莎贝拉和艾蓝，记录他们努力实现自己梦想的故事。女孩和男孩住在巴西城市里约郊区的一个充满暴力的区域，两人都想成为北方一个著名舞团的芭蕾演员。对他们而言，舞蹈是他们的一条出路，在舞台上他们可以得到日常生活中难以得到的快乐，现实和理想的差距在这里得到了淋漓尽致的表达。在纪录片单元里，其实还有一部作品相当打动观众，可惜未能获奖。这是记录比利时著名导演赛迪拉比·切凯威艺术旅程的片子《巴别塔的梦想》。作品以切凯威本人的自述为主线，将他的家庭出身、种族、他的学生生活以及他在各种身体语言中探索和寻找自我的艺术和生命旅程交织起来，让观众看到了一个敏感思考的艺术家如何寻找自我，如何在各种传统和艺术中间找寻自我观察和思考的角度。这个片子不仅能帮助人们理解这位艺术家作品产生的背景，也会被艺术家本人诗性的生活态度所感染，一切在他的眼里都与艺术相关，都是他艺术的通道。而他与英国籍编导阿库·汉姆合作的作品《零度》也作为A类参赛作品同时与观众见面。这个作品如同纪录片一样，以作品的方式探讨了人的身份的问题。

    而A类作品的最终获奖者是由著名导演麦兹·艾克为两位舞蹈大师创作的双人舞《位置》，这两个年长的大师分别是艾娜·莱古娜和巴利什尼科夫。麦兹·艾克着迷于这两位成年舞者的身体能力和动作质感，让这对中年男女演绎了日常生活中的不寻常相遇。

    镜头对作品再创作的作品此次没有获得任何奖项，但其中有一部作品十分值得一提。这个作品为纽约城市芭蕾舞团重新排练了现代舞大师杰罗姆·罗宾斯1958年的作品《运动鞋上的舞蹈》，在镜头中展现了不同时代舞者如何对大师作品进行转换、继承和创作。

    比赛作品之外，还有一系列精彩的不参赛作品以及舞蹈装置作品供观众欣赏。闭幕式更是放映了一些艺术节精选的影片。

    整体而言，荷兰舞蹈影像节展现了目前在舞蹈影像方面的各种潮流和前卫的创作，是一个难得的了解世界当代舞蹈走向的重要窗口。