区别于舞蹈界其他赛事的作品，校园舞蹈作品的主要特征是什么？这是我在参加新近闭幕的第七届中国舞蹈“荷花奖”校园舞蹈大赛评奖活动中，一直思考也是大家共同关注的问题。找到其定位与特质，有益于张扬此项赛事的个性和意义，是值得我们来研究和探讨的。

    综观这次赛事的优秀作品，我形成的初步看法是校园舞蹈作品有以下三个鲜明的主要特征：

    一、作品具有强烈青春活力的生命特征。这一特征在普通高校的作品中表现得更为鲜明。

    校园是“80后”、“90后”年轻人群集聚的地方，大学生在开放的校园环境里成长，他们身上没有包袱和戒律，他们清纯率真，充满生命活力。而此年龄又是最有梦和理想的时期，思想活跃。想象力的翅膀借力于专业知识后会飞得更高更远。作品又无需考虑市场效益，更可以自由地进行丰富多彩的艺术创作。由于以上原因他们的作品就会突显纯真性、活力性、创造性和创新性。他们敢想敢做，真实地表现生活，透明地表达自己的心灵感受，强调个性化和主观化，以其情绪饱满的青春表达，独特的心灵力量和时代敏感，纯真的美好理想，诠释了他们生命勃发时的才情和智慧。如作品《校园变奏曲》、《我生长的地方》、《大山支教》、《让座》、《游戏人生》等，从中我们都能感受到强烈的生命特征的气息。

    二、作品具有深刻内涵的文化特征。

    校园是知识文化人群相对集中的地方，大学生在浓郁的文化氛围中学习与思考，他们既有远大志向，欲承担国家与民族振兴的重任，又能把志向化为自己的具体行动，勤于思考，勇于实践。而良好的校园文化氛围又能哺育、呵护、扶植有深刻内涵和文化品质作品的生存发展。作品的受众群又是得天独厚的大学生，他们更容易理解与接受编创者的初衷。因此，此类作品相比其他院团作品，更能在院校中脱颖而出，推出具有震撼力的、鼓舞民族精神的甚至是具有世界性人类发展和人性拓展等重大题材的作品。现实主义的风格在这片沃土上得到发扬和光大。如作品《南京·亮》、《一条大河》、《永远在一起》等，欣赏这些作品，能感受到作品内在蕴含的深刻的文化特质，给予我们广阔的联想和审美空间，品味无穷，受益匪浅。

    三、作品具有较高学术价值的学术特征。这一特征在艺术院校的作品中更为突出。

    校园里各门类精英一直从事着某项专业、某个舞种的研究。研究传统，继承发扬传统是艺术院校的强项，也是长期面对的重要课题。从某种角度上说学院派就是学术派，因此作品带有一定的学术性也就自然和必然了。

    中国古典舞、民间舞离开了传统，就没有了根基，就会割断历史与现实的血脉。要吸收其他艺术的长处，更要保存自身的精髓，保持舞种的特点和风格的延续性。因此艺术院校的作品在这一方面更加引人关注。在此次大赛中我们欣喜地看到了一批作品，在继承传统的基础上，运用现代思维、力争创新。努力将自己的现代审美情感和意识、观众的审美需求融入到创作中去。体现出一种新的现代创作理念和当代美学思想，如作品《龙飞凤舞》、《秋》、《梦里寻她千百度》、《千里长淮一条线》等，舞出了精彩，舞出了精神，也舞出了作品宝贵的学术价值。

    综上所述校园舞蹈作品的3个特征，是我观看了比赛后的初步印象和体验，肯定不够完善和全面。这就需要我们舞蹈界的同行们给予长期的关注与反复思考，来共同促进校园舞蹈创作的发展和繁荣。