——观中芭《中法芭蕾明星汇演》    

    ５月１４日、１５日晚，在北京大学百周年纪念讲堂上演的《中法芭蕾明星汇演》晚会，同时也是世界芭蕾巨星曼努埃尔·勒格里（Ｍａｎｕｅｌ Ｌｅｇｒｉｓ）的谢幕演出。中芭“三大花旦”——首席主演朱妍、张剑、王启敏和主要演员盛世东、余波、吴焱以及年轻一代明星何晓宇、张思园、马晓东等悉数登场，与曼努埃尔和德国著名编导、演员帕特里克·德·巴纳同台共舞，演绎经典芭蕾。

    曼努埃尔是近２０年来最为光彩耀人的芭蕾国际巨星之一，他的经历充满传奇色彩：１９８６年便成为巴黎歌剧院最年轻的最高级演员，从此这位芭蕾明星一直闪耀在国际芭蕾舞坛。在３０年舞台生涯中，他在巴黎歌剧院芭蕾舞团排演的所有古典和当代作品中扮演了男主角，他的“粉丝”遍及世界各地，此次演出一批日本“粉丝”便专程赶到北京，目睹曼努埃尔的告别演出。

    晚会首先上演的是由曼努埃尔亲自排演的世界芭蕾经典作品《古典大双人舞》，由张剑、盛世东联袂演出。这是一段充分展示芭蕾舞演员技巧的著名双人舞，首演于１９４９年，此后世界许多芭蕾舞团都将这段双人舞作为保留曲目，并成为许多国际芭蕾比赛的必选节目。喜爱芭蕾的观众都知道，曼努埃尔和巴黎歌剧院另一位传奇巨星西尔维·吉扬共同演绎的《古典大双人舞》被圈内人士称之为“像芭蕾的教科书一样规范标准”。而经曼努埃尔的亲传，张剑、盛世东也几近完美地演绎了这段经典芭蕾，一开场北大讲堂就涌动了第一次热潮。

    接下来是由曼努埃尔和帕特里克合作演出的男子双人舞《呼吸》。这段舞蹈力图通过两面相对而立、又相互重叠的镜子来表现世间万象。可以说这是一段精美的现代舞，充分展示芭蕾巨星的不同侧面，令人赏心悦目。然后是《多尼采蒂双人舞》。对很多舞迷来说，虽然是第一次现场欣赏这段舞蹈，但这段舞蹈却引发了当晚演出的狂潮，演出者是中芭的明星王启敏与何晓宇。这段双人舞由曼努埃尔编导，首次在中国上演。如果做一个比较的话，这段双人舞完全可以与问世半个世纪而久演不衰的《古典大双人舞》相媲美。

    由旅法德裔著名编导帕特里克·德·巴纳创作并亲自与朱妍领衔主演、５对中芭演员合演的现代作品《Ｃｒéａｔｕｒｅｓ》将上半场的演出推向高潮。这段舞蹈首演于土耳其伊斯坦布尔，舞蹈分成三段，采用了浓郁的阿拉伯音乐，分别来自土耳其、黎巴嫩和伊朗音乐家的三个音乐专辑，这段舞蹈作品的特点就是动作密度大、速度快、难度高，充满了活力和动感。尽管这段舞蹈不那么“芭蕾”，但是使我们有机会领略了当今国际舞台发展的潮流。

    当然，这台晚会最令人期待、最令人瞩目、也最为火爆的当属下半场的压轴大戏、罗兰·佩蒂大师的名作《阿莱城的姑娘》。

    如果拿这样一部被公认为既耗费体力、又耗费精力的大戏来要求年近４６岁的大明星似乎有些苛刻，但是曼努埃尔不是普通的明星，他应该是当今国际舞坛的一个“传奇”，他的表演无可挑剔，他的投入可谓是全身心的，无论是技巧还是表演都是“超一流”的，舞台上他那明亮轻快的步法、激情澎湃的动作，将欧洲戏剧特有的浪漫主义情调抒写芭蕾的神韵表现得淋漓尽致。同样“超一流”的还有王启敏，这位罗兰·佩蒂心目中该剧２１世纪最佳女主角的表现也是无可挑剔的。可以说５月１４日由王启敏与曼努埃尔共同演绎的《阿莱城的姑娘》是“另一个教科书式的典范”。当曼努埃尔随着强烈的音乐节奏达到高潮时，他惊人的一跳，北大讲堂顿时爆发出震耳欲聋的“Ｂｒａｖｏ”声，这只有“巨星”方能产生如此的“疯狂效应”，才能“引爆”神奇的殿堂。这一晚属于曼努埃尔，也属于中芭的明星。

    首演结束后，曼努埃尔曾有过一段令人难忘的话，他说：“我从来没有想到，我告别舞台的作品是《阿莱城的姑娘》，我也从来没有想到，我告别舞台的演出是和中国演员合作。明天（５月１５日）是我最后一场演出，但是对我来说没有悲伤，我要像过节一样迎接它的到来。”这的确难以想象，一个在芭蕾舞台度过了３０年的芭蕾巨星，竟以如此淡定、平和的心态面对自己最后一场演出，这种境界只有大师方能表现出来。

    的确，在所有与曼努埃尔合作的中芭人眼中，他是一位超凡脱俗的艺术大家，是一个品格高尚、技艺超群的芭蕾大师。

    那么在曼努埃尔心目中，又是如何评价中芭明星的？首演结束后，在接受中央电视台记者采访时，他真诚地说：“我很高兴和这些令人震惊的芭蕾演员一起演出，中国芭蕾演员非常棒，他们真的令人震惊。”

    在评价曼努埃尔时，中芭团长冯英不无感慨地说：“曼努埃尔就像一面旗帜，是我们所有从事芭蕾事业的人学习的榜样，今天我们有幸与曼努埃尔这样的巨星共同演出，将来我们更希望能再次与他合作，排演他的作品。”

    《中法芭蕾明星汇演》谢幕了，曼努埃尔也告别了舞台，但是已经与“中法文化之春”合作５年的中芭将不断为观众奉献芭蕾经典作品，同时也希望有更多的机会与更多的世界芭蕾巨星合作。