记者：除了上海双年展等年度大展，上海世博会在今年的举办将世界的目光聚焦上海。这个时候，上海美术馆将会有什么大的动作吗？
李磊：今年上海美术馆的重要工作都是围绕上海世博会开展的，我们要艺术地反映中国的文化精神和文化品质，反映中国艺术家的艺术水准和艺术态度。在上海世博会期间，我们必然会举行一系列重要的艺术展览，目前已经安排的展览有陈逸飞艺术展、赵无极抽象艺术展、尚扬艺术展、周春芽艺术展等，我们将和法国里昂的5家美术馆联合推出法国近现代艺术展，和台北市立美术馆推出“台湾行旅”艺术展，和香港艺术馆推出香港现代水墨艺术展等。相信这些展览能够让来自世界各地的观众看到中国艺术的多样性以及中国对世界开放的胸怀。
记者：回顾2009年，上海美术馆在展览方面表现突出，尤其是从年初的吴冠中、年中的刘大为个展，再到最近的何家英展览，画坛几个重量级的大家将个展选择在上海美术馆举办，这应该不是一种偶然。您觉得是什么吸引了他们呢？
李磊：上海美术馆之所以能主办诸多重量级的展览，我觉得主要有以下几个方面的因素：
第一，上海这座城市有着独特的区位优势。从中国文化上看，上海是一个重要的城市。上海有其海纳百川、追求卓越、敢于创新、包容多元的特点，是一个开放而非保守的城市。这座城市在中国文化上的重要性使许多重要的艺术家很看中在这个城市展示自己的成就。
第二，上海美术馆所做的重要展览都是建立在对艺术家、艺术史充分研究的基础上，进行自主策划的。我们这样做，使艺术家在上海美术馆所做的展览不是简单的作品展示，而是包含了学术研究、公共教育、宣传推广等一系列工作的结合，每个展览都是一个综合的艺术事件和活动。我们希望每个展览都是高品质的艺术呈现。多年来的积累使上海美术馆形成了一定的品牌效应，也得到了大家的认可。
第三，长期以来，上海美术馆与各方面的艺术家都保持了良好的交流，他们对上海美术馆的工作支持非常大，我们也很尊重这些艺术家的艺术创作和所取得的艺术成绩。上海美术馆为广大艺术家搭建了良好的展示平台。所以这些综合起来，许多艺术家会认为在上海美术馆办展览是一个合适的选择。
记者：除了在个展方面“占领制高点”外，2009年上海美术馆让您印象深刻的事件还有哪些呢？
李磊：就美术馆而言，展览当然是一个重要的方面，我觉得2009年对上海美术馆来说，重点是抓内部管理和规范，苦练内功。我们以全国重点美术馆评估为契机，抓好内部建设，力争成为一个有中国特色的、管理规范的美术馆。2009年我觉得印象比较深的就是全国美术馆界的大协作。比如庆祝新中国成立60周年的大型展览“咱们工人有力量”，就是在中国美术馆、广东美术馆、北京画院、中国美术学院、上海中国画院、上海油画雕塑院等单位支持下才得以举办的；“地球上的红飘带——沈尧伊连环画展”是在北京画院的支持下得以实现的；“我负丹青——吴冠中捐赠作品展”也是馆际协作的成果。没有全国美术馆大协作的精神和互相支持的胸怀，这些展览是无法做成的。所以这种全国美术馆界的相互支持和协作在2009年上海美术馆的工作中是浓墨重彩的一笔。
记者：您在上任之初说过“我们都是服务员”，言下之意是强调服务意识，目前很多美术馆都很重视公共教育。上海美术馆在这方面有什么得失经验？
李磊：当时我提出“我们都是服务员”是就美术馆的发展方向提出的，是针对当时人们过多地把美术馆简单地看作展览馆或片面地看成是一个学术机构，而忽视了美术馆首先是公共文化服务平台这一问题上提出的。所以我们要特别强调公共文化服务，但其他如收藏、研究、展览这些是基础，也必须做好，如果没有基础工作就谈不上对社会的服务，是不能偏废的。我们这些年来强调“我们都是服务员”，在公共教育方面做了些特别工作，比如创立“上海美术大课堂”品牌，将许多公共教育活动纳入在这个品牌下面，积极开展艺术普及工作，使我们的公共教育工作制度化、系统化。结合迎接上海世博会工作，我们把“流动的美术馆”开到世博工地和社区，取得了非常好的社会效益。我们系统出版了“口袋里的美术馆”丛书，使很多重要展览在结束之后依然可以通过普及的渠道得以传播。“我们都是服务员”是一种理念，是每个美术馆人需要树立的基本理念，这个方向不会改变。
记者：上海双年展到今年已经是第8届了，从第一届开始，组委会一直以上海这个城市为出发点。不知今年的双年展会有什么变化吗？能不能具体谈谈本届双年展的进展？
李磊：2010年第8届上海双年展即将举办，我们已经进入了上海双年展的第17个年头。这届双年展依然以城市作为研究的对象，紧紧围绕和呼应上海世博会，以当代艺术的表现手段和思想方法，共同讨论有关城市的问题。我们希望上海双年展更加具有学术的内涵和深度。同时也能够很好地贴近大众，成为与大众之间更有效的沟通途径。因为艺术说到底是为人民服务的，艺术的沟通和交流非常重要，如果展览都没有人看，那么艺术怎么能感染人、教育人？所以我们在做展览时，就要把艺术为人民服务放在最重要的位置上。
