“导演摸到了《原野》的魂，这正是父亲希望看到的《原野》。”日前，在国家大剧院为即将于1月6日上演的天津人艺版话剧《原野》召开的新闻发布会上，曹禺的女儿、著名作家万方这样说。此次《原野》的演出是国家大剧院小剧场的首部话剧演出，大剧院也将从《原野》开始，正式启动曹禺先生100周年诞辰系列演出与纪念活动。

    在曹禺早期的话剧作品当中，《原野》由于运用大量表现主义与象征主义的手法，着力挖掘人性的复杂和多面，也因此被多种舞台样式如川剧、歌剧、黄梅戏等所演绎。不同的是，以往很多时候大家把剧中的“金子”作为主角，而这一版话剧《原野》更多着力强调了复仇故事背后的人性悲剧，所以用了很大的笔墨来刻画仇虎的人性波动，导演王延松说：“这个《原野》从一开始就呈现出人的恶，剧中所有的人都纠缠在仇恨之中，而你会发现令人震惊的不是仇恨本身，而是仇恨的不可避免。”

    万方看了这一版《原野》非常激动，“我觉得《原野》就应该是这个样子，剧本中描写的那种神秘感、沉重的黑暗、荒蛮的气氛都在舞台上呈现出来了，导演摸到了《原野》的魂，这正是父亲希望看到的《原野》。”王延松在话剧中，用古陶俑形象象征性地展现了剧中著名的“黑森林”形象，这些宛如古希腊悲剧歌队的陶俑，在戏的开场和尾声，作为焦大星、黑子以及仇虎本人的死亡见证人出现，强烈的象征感极具意味，令人印象深刻。此外，这部极具时代气息的作品，还在剧中加入了现场大提琴演奏莫扎特著名的《安魂曲》，在充满了苍茫和神秘感的舞台上，这样的安排无疑加重了现场凝重的戏剧感。

    今年是戏剧大师曹禺先生100周年诞辰，为纪念这位伟大的艺术家，国家大剧院将从1月份上演的《原野》开始，正式启动大师百年诞辰系列演出活动，据悉，这一系列演出将会贯穿大剧院全年演出，陆续推出曹禺先生的多部经典剧目如《北京人》《雷雨》等作品，而参演的艺术团体除了此次演出《原野》的天津人民艺术剧院外，还有北京人艺、上海歌剧院等机构，从而用多个剧种、多种舞台样式来展现曹禺先生的经典剧作。伴随着相关的演出，相关艺术教育等其他纪念活动也都会及时与公众见面。