北京的仿古瓷制作历史悠久，源远流长。早在清代康熙、雍正、乾隆年间（公元１６６２～１７９５年）北京就出现了仿宋代哥窑开片和仿永乐宣德青花瓷的佳作。清代过后，民国又出现了大量仿清代彩绘瓷。民国仿清代官窑、民窑瓷器，仿康、雍、乾珐琅彩器物，仿洪宪瓷等层出不穷。上世纪６０年代北京恢复仿古瓷生产。７０年代，仿康熙五彩，仿同治粉彩，仿明、清青花、斗彩，仿珐琅彩，形成了争妍斗艳、竞相媲美的繁华景象。

    北京的仿古瓷一般是釉上彩，是从胎体造型和彩绘图案的两方面入手的仿古瓷。仿古瓷的瓷胎一般从江西景德镇、湖南醴陵等瓷区选用。胎体造型有瓶、盘、坛、罐，其中以造型优美、古朴典雅的天球瓶、赏瓶、观音瓶、花篮瓶、棒槌瓶、梅瓶、将军罐、鹿头尊、花觚等居多。仿古瓷的作品表现题材广泛，有形神兼备的仕女人物、情景交融的山石树木、栩栩如生的花鸟鱼虫、规整秀美的图案纹样等。

    仿康熙五彩的作品造型墩实凝重，彩绘手法写意自如，线条刚劲有力，色彩大红大绿，对比强烈，极富民族风格。由于雍正朝后粉彩盛行，五彩制作渐趋减少，清后期至今，五彩只作为仿古瓷生产，因此亦称“古彩”。因五彩比粉彩烧成温度高些，且不如粉彩那样有柔韧感，故又叫“硬彩”。康熙晚期出现了粉彩，雍正朝最为盛行，乾隆年间仍有发展，至嘉庆以后逐渐走了下坡路。同治年间的粉彩形成了自己的特定风格。北京仿古瓷中仿各个时期粉彩的作品都有，以仿同治粉彩居多。仿同治粉彩的作品线条刚柔相济，粗犷奔放，色彩艳丽厚重，题材与造型善于变化，富有强烈的生活气息。

    青花和斗彩是盛行于明代、清代的另外两种彩绘瓷器。青花是釉下彩，斗彩是釉下青花和釉上彩色相结合。而现在则用调成的蓝料在釉上彩绘，然后再喷釉高温烧成，烧成后同样具有青花色调，称为釉中彩。这种仿青花的釉中彩作品，艳丽明快、雍容大方。而仿斗彩作品由于需用两火烧成，难度大，工艺复杂且艺术价值又在五彩和粉彩之上。

    清代的珐琅彩佳作，俗称古月轩，是陶瓷彩绘的顶峰，曾被清代皇帝视为皇宫异宝。现在根据陈列在北京故宫博物院的珍品图片，参考《古月轩瓷考》一书，仿制出了精美绝伦的珐琅彩器物，足以乱真，使人们仿佛又看到了康雍乾盛世的艺术风采。