第十一届全国美术作品展览中的漆画和陶艺作品展9月18日在厦门美术馆展出。

    漆画以漆为主要制作材料。中国是世界漆艺的发源地，距今已有７０００多年的历史。新石器时代首先用于髹饰陶器的漆器技术，在战国时期获得了很大发展。《史记》曾记庄子“尝为漆园吏”。汉代更把漆工艺推到了一个前所未见的高峰。长沙马王堆一号、三号汉墓曾出土漆器５００余件，其制作之精美绝伦，至今让人惊叹不已。

    走出漆器以独立方式出现的现代漆画，起步于２０世纪３０年代。历经中国几代艺术家的努力，漆画艺术获得了很大发展。１９６４年，漆画作品首次入选全国美展。２００１年，中国美协成立了漆画艺术委员会，中国漆画以新的姿态走进２１世纪。

    漆画处于绘画与工艺整合的交叉地带，既需要绘画的造型能力和创造能力，也需有工艺、技术上的过人功夫。漆画制作材料多种多样，除天然大漆外，其他漆性材料，如金属、木石、蛋贝材料均可使用。一件漆画的创作，常需历时数月以至一年半载。由于材料的物理特性和表现技法的多样性，漆画有着其它绘画门类所不可替代的艺术魅力。漆画家通过刻、雕、堆、嵌、磨等手法，能让作品呈现出独特表现力和艺术个性。当今，福建、广东、江西、江苏、浙江、黑龙江等许多省份都有众多活跃的漆画创作群体。依托于髹漆工艺传统的中国漆画，正焕发出璀璨的光彩，展现着蓬勃的活力。

    漆是物质的，而漆画是精神的。今天的中国漆画，已成长为一个表现力很强的画种，然而它的根基，是中国文化与７０００年漆艺传统。当今的漆画家不仅继承了传统的技法，更以当代人的精神和艺术理念在创造。从本届全国美展的漆画作品看，有粗犷写意的表现性追求，有深入细致的写实性表达，也有借鉴其它画种、其它门类以至国外艺术语言手法的多种创造诉求，展现出多向而活跃的可喜态势。本届美展所展示的２８６件漆画作品，是从全国选送的１６４１件作品中评选而出的，它们不仅印证了上述特征，还令人信服地表明，比之上届全国美展，漆画的艺术水准整体上有了明显的提升。

    陶艺既年轻又古老。它是土的艺术，火的艺术，更是人的艺术。１９４７年，毕加索在瓦洛里小镇做出了大量的陶艺作品，这使许多人大获启迪。现代陶艺家区别于传统陶艺工匠，在于“非实用”观念的强化。如果说以往对于陶瓷艺术更多是着眼于形制、釉色、花纹、烧制工艺，亦即量化生产的物品自身，而现代“陶艺”所强调的则是手工艺和单体制作，也就是更强调凸显艺术家的个性特征和材料的质性。现代陶艺的创作，主要通过作品之造型、材料、肌理、纹饰、釉色等要素来传达作者的艺术理念，表达回归自然、展现个性的创造诉求。

    陶土与手艺的链接，使现代陶艺进入了一个至为广阔而自由的表现空间。我国现代陶艺从２０世纪７０年代末开始进入公众视线，历经不算太长的３０余年发展，已获得骄人成绩。２０００年中国美协陶瓷艺术委员会成立，更让陶艺创作展开了新的历史篇章。

    陶艺与古典传统、与民间艺术、与我们的文化记忆均有着直接的血缘关系，同时，现代陶艺作为一种新兴艺术，特别强调探索性、开放性和创新意识，它是特别富于实验品格的。从本届美展的陶艺作品看，有偏重造型或装饰形态的，有突出材质或色温工艺特性的，有着眼传统精神或现代观念表达的，呈现出一种既有文化底蕴又具备创新观念的丰富性。中国的陶艺家已懂得如何让土与火来传达自己的精神感悟，在技艺手法上，有着多样和多向发展的特征：有直接用手揉、压的，有用硬质工具划、刮的，有用软性工具擦、拉的。陶土的裂纹皱褶、釉、胎的材质肌理，雕塑与绘画整合的特殊效果，均可能被作者有意识地转换为艺术创造元素。本届展览的若干陶艺作品，刻意以陶土呈现金属、纸布、木石以至动植物生态的特殊质性，这种追求虽未必是陶艺主流导向，但可为观众展现出陶艺语言的丰富性和新的可能性。这里展示的１２１件陶艺作品，是从全国选送的１９３４件作品中遴选而得，它们不仅体现了当代中国陶艺的新进展，也展示了陶艺家们锐意进取的精神轨迹。

    本届展览经严格评审，漆画作品中金奖提名１件，银奖提名３件，铜奖提名３件，优秀作品提名４件；陶艺作品中金奖提名１件，银奖提名１件，铜奖提名３件，优秀作品提名２件。