钢琴演奏是演奏者将乐谱上的音符表情通过自己的理解创造转化成动人的音乐，使观众投入其中并产生共鸣。决定钢琴演奏质量高低的因素有很多：对乐曲的理解和作品风格的把握、演奏者技术的全面性等等。但在临场发挥的时候，还有一个因素往往能起到决定性的作用，那就是演奏者的心理状态问题。

    影响演奏者心理状态的原因可以归结为以下几个方面：

    1. 演奏者本身技巧能力以及对曲目的掌控程度。在现场演奏中，演奏者自身能力的因素是起到决定性作用的。当演奏者遇到的曲目较难，技术上有了负担，在上台演出的时候就会造成心理紧张，从而引起肩膀端起僵硬、小臂肌肉紧张，使力量不能畅通地传到手指上，造成指尖不能很好地弹出理想的情感和音色。当演奏者对曲目记忆程度有所欠缺，背谱时仅依靠手指记忆，而不是对谱子段落结构层次、调性等方面进行分析背熟，也会引起现场演奏出现因紧张而脑海空白忘谱的状况。

    2. 周围环境对演奏者的影响。钢琴演奏现场环境对演奏者的影响也不容忽视，陌生的空间对于音响、光线、共鸣上的差异，陌生的钢琴触键、踏板、音色上的不同甚至现场观众的反应都会影响演奏者的心情。

    3. 演奏者自身的心理控制条件。每个人生理条件和心理条件都不一样，不同的人在音乐演奏能力和心理调控能力上都存在很大差异，在钢琴演奏过程中，身体健康状况是心理控制的基础，身体的疾病和过度的劳累都会影响演奏者的正常发挥。而从心理素质上来说，有的人一碰上正式公开演奏就会紧张到失控，有的人就心态平稳，面对观众反而内心兴奋发挥超常。对演奏追求完美而导致压力过重、以前演奏失败阴影、对自己演奏缺乏自信等等这些都是影响演奏者心理素质的因素。

    因此，演奏者应从以下几个方面改善演奏紧张的状况：

    1. 前期准备。首先，在演奏曲目的准备上，要勤奋练习攻克技术难关，使手指没有技巧负担，背谱上要运用多种记忆方式综合记忆。一是分析理解记忆，通过对曲目曲式结构、和声特点、调式调性、织体变化等方面加以分析理解，这是记忆中最重要的一种。二是谱面记忆，通过视觉将谱面上的音符表情记号映入脑海中，在演奏乐曲时就像看到谱面一样；手指记忆，通过手指记忆键盘的位置和触键的深浅。三是听觉记忆，以弹奏时的音响效果作为记忆的依据，用听觉背谱。其次，充足的临场经验也是演奏者排除心理障碍获得良好心理素质的一个重要方面。在经历过各种大小不一、条件各异、气氛不同的演出后，才能积累演出经验，形成较好的临场应变能力，达到“临危不乱”的境界。

    2. 演奏准备。钢琴演奏是一项眼、脑、手、耳等多项运动的综合，因此演出前要保持心理和生理的最佳状态，放松、自然的心态和协调、舒适的身体状态和谐统一。在心理准备上，要保持自信，而自信的建立，一方面，来自于教师的鼓励，我认为教师在临近演出前期应根据学生不同的特点有区别地进行鼓励，帮助学生培养自信心，沉着冷静地面对。另一方面，取决于自己心态是否摆正，在演出前应尽量减少与他人比较和互相评价，要相信自己经过前期为之努力练习的成果，相信自己有能力完成演出。演奏者正式演奏前，应适当活动片刻，将自己的状态调整到适度兴奋加冷静自信，可以看看谱，活动一下手指，缓慢的深呼吸调节紧张的情绪。对自己进行积极的心理暗示，对自己将进行的演奏产生自豪感。

    3. 现场演奏中的心理调节。当演奏者坐上琴凳后，要保持大脑的清醒，排除杂念，先快速地想一下乐曲开头的情感再开始演奏，演奏过程中全身心地投入到音乐中，应从乐曲的整体出发，而不要想着接下去应该怎么弹。尽量避免关注台下观众的反应和现场气氛等等，脑海里出现的只有音乐，只要尽情地表达自己所要表达的东西就可以了。在遇到碰错音等突发状况的时候也要保持冷静，所有钢琴大师在演出时也少有一个音不错的完美，应将注意力立刻转移到接下来的演奏中，而不要停留在刚刚所发生的状况上，直到演出结束。

    总的来说，钢琴演奏的心理状态问题是关系到钢琴演奏成败的关键，应从多个角度、方面思考和解决，值得我们继续研究探索总结经验。