近年来，青年油画家陶宏以宗教佛像为题材，创作了一批具有本土文化特色的油画作品，令人耳目一新。对于当代中国绘画艺术的创新发展而言，这虽说不上是一种策略上的创举，但起码开拓了一种全新的形式，为当代油画的本土化拓展了一条新的路径。以宗教释义佛像为题材入画并不少见，但陶宏创作的这批作品却是他长期对佛教文化潜心研究的必然结果。在中国本土文化中，佛教是影响中国人至深至远的一种文化。佛教虽产生于印度，但传入中国后即受到中国传统文化的影响浸润，并与本土文化相融合，逐渐形成中国化的佛教，因而具有了中国文化的精神与特色。在佛教艺术中，本生图、经变图以及各类佛造像是艺术家创作的主要题材。作为人物画家，陶宏选择了最难以表现，也最要求体现功力的佛像。佛的那种万物一体之慈爱、圆融完满之形貌、寂静清净之境界，既令他心醉神迷，也使他诚惶诚恐。

    陶宏早年修学于中央美院，以人物为创作方向，绘画语言以古典风格为主，注重形神之塑造、色彩之浑化、用笔之严谨。与过去相比，陶宏的佛像绘画已经摆脱了形体结构的束缚，人文精神的体现成为画面的主宰。作为佛教的精神化身，佛的容貌在陶宏的笔下幻化成圆满和理想的形象。它面带微笑，端庄静谧，充满了佛洞察人世的智慧，在人间万物的仰望之下，呈现出万丈慈光。佛教讲求凡有知有生者均视同一体，自然与各种生物常共游息，万物一体；中国传统文化的至高境界也讲究自然与人类契合，所谓天人合一。此等微言大义，在画面上被陶宏处理表现为那些充满着神性光辉的佛造像和祥彩，在精心构筑的画布空间中，内容与形式达到了较为和谐的配置，天与神各安其位，互为一体。

    在中国传统文化中，儒道佛是合而为一的，在佛教的教义当中，融入了儒道思想，这便是中国佛教的特殊之处。仔细观赏陶宏的佛像作品，在其背景中隐约可见宋元山水，正大雍容，澹泊明远，不但衬托出佛祖的高大仪态和光彩，也使它的形象与传统的山水画交相辉映融为一体。为达到这种浑融的效果，陶宏在色彩上和形体上都做了特意的安排。因而，在陶宏的这批作品中，传统内容与现代形式和谐统一，传统的色彩焕发出不一样的意蕴，初步形成了一种既传统又现代的绘画面貌。

    陶宏以油画语言来描绘佛教题材，既是一种机智的选择，从某种意义来说也是一种对于文化“后殖民”的反拨，更是他文化立场的最好体现。我们期待着他对于佛教经典和中国传统绘画能够有更为深入的研究，并由此促进其在未来的创作中可以更无障碍地融合两者的精髓，从而创作出更多更圆融完满的佛像艺术作品。

    陶 宏 文化部青年联合会美术委员，中国文化报“名家艺术”主持人，北京凤凰岭美术馆馆长，中国林业美术家协会副主席，中国华侨画院副院长。１９７０年生于重庆，先后就读于中央美术学院油画系、中国艺术研究院研究生院。曾供职于文化部中国对外艺术展览中心，任策展人。中国文联出版社先后为其出版个人专辑《体验古典·陶宏油画集》、《陶宏艺术方向》。其主编的大型学术专辑有《世纪风骨·中国当代艺术５０家展文献集》、《中国著名油画家工作室访问》、《中国著名国画家工作室访问》、《中国当代美术史文献集》、《重庆立场·中国当代艺术大展文献集》。他策划的国家级展览有“世纪风骨·中国当代艺术５０家展”、“庆祝中国·委内瑞拉建交３０周年中国当代绘画展”、“重庆立场·中国当代艺术大展”。其油画作品多次参加国内外大展：１９９７年参加“文化部庆香港回归艺术大展”；１９９８年参加“中俄三宇皓弘杯·北京青年油画人才大选”并获奖；２０００年参加“迎接新世纪油画作品邀请展”；２００２年参加“中国美术家协会第１６次新人新作展”；２００２年参加“全军第１０届美术展”并获奖；２００３年参加“文化部全国第１２届群星奖”并获奖；２００５年赴法国参加“东方即景中国当代艺术展”；２００７年其艺术作品被选入教育部全国高等学校美术专业课程教材《艺术美学》。

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    由中国对外艺术展览中心主办，中国林业美术家协会、中国华侨画院、北京凤凰岭美术馆等单位协办，北京亮杰文化发展有限公司承办，张晓凌任艺术顾问，施杰、黄文亮担任策展人的陶宏佛像艺术展将于6月20日至27日在北京中华世纪坛世界艺术馆举办。