赵志田先生是中央美术学院“文革”以前毕业的，是蒋兆和工作室的一个重要成员，是蒋兆和先生的学生。因为我研究蒋兆和先生，所以对他也比较关注。他无疑受到蒋兆和教学体系的影响，一是具有现实主义的立足点；二是他在表现方法上，将中国画的基础、基本功的训练（造型与笔墨）和西洋的塑形方法糅和在一起，也就是融汇中西。他在这两方面继承了蒋兆和先生的衣钵，但是又有他自己的特色。他出生在农村，所以有着农民一样朴实厚道的情怀。他把农民群众当作自己的父老兄弟来看待。他的创作主题有几个方面，其中就有乡土情结。还有对工人的歌颂，也就是油田情结。另一个是历史情结，他对中国革命历史和中国古代历史都非常关注。

    他对艺术主题的把握是现实主义的，他用非常朴实生动的人物形象，将事件背后的精神揭示出来。比如说乡土情结，在《家乡春消息》这幅作品中描写了这样的景象：梨花开了，春回大地，许多农民跑到田地里去，在梨花树下拍照。这是很小的事情，但它揭示出农民和土地之间的关系、农民和生计之间的关系，反映了农民生活境遇的改变。新时期，多少农民有了照相机，出了多少农民摄影家，这件事很小，但是赵志田的画以小见大，体现了一种时代精神。

    他的油田情结中最有名的作品是《大庆工人无冬天》，在１９７３年举行的中国画展览中是最突出的一件作品。它表现了中国石油工人那种艰苦创业的精神，应该说是他的代表作，并且成为那个时代反映工人形象的经典作品，产生了很大的影响。

    他的历史情结主要体现在抗日题材作品中，《烽火太行》这一长卷长达２１米，高１．４５米。他能以巨大的毅力创作这幅作品与他的身世不无关系，因为他的父辈参加了抗日战争，作出了重大牺牲，这对他的创作产生了巨大而深刻的影响。这个情节始终萦绕在他的心中。这件作品用了若干段落，集中表现了抗日战争期间中国人民所经历的种种磨难。他从中国人民所受到的战争磨难画起，随后表现了八路军进驻后帮百姓恢复生活，与人民患难与共的场面，百姓有钱的出钱，有粮食的出粮，妻子送郎上前线，母亲送儿打东洋，形成全民抗战的高潮，最后中国人民取得了战争的胜利，欢快的锣鼓秧歌贯穿其中。

    如果说蒋兆和先生创作的《流民图》主要是从灾难的角度来控诉战争的罪恶，唤醒了中国人民族意识的觉醒。那么赵志田则从正面来歌颂全民团结抗战。他从受难的老百姓以及军民之间的鱼水关系画起，把他们从事正义斗争的情景，一段段地通过长卷的形式表现出来，具有一种宏大的叙事结构。他选用的一些情景不是大的战斗场面，而是一些使人感到十分亲切的具体的小事。开会、拉家常、推碾子，或者是收粮食等，十分感人。他多次到太行山体验生活，深入了解太行山区的革命历史，听了许多动人的故事，从中提炼了一些主要场景用于创作。这幅画应该是他的又一代表作，不仅表达了一个画家对烽火岁月的一种怀念，同时表达了对革命先辈的一种敬仰。

    在重大历史题材作品创作中，他用的是现实主义表现手法，通过一件件具体的小事，把历史堆积、升华。他还有一件作品《老房东》，不是直接表现抗日战争的，但是可以使你想象出这可能就是抗日期间住在我们村里的指战员，若干年以后，走向领导岗位，又回来看望和关怀自己的老房东，一块儿拉拉家常，一块儿回想战争岁月，一起研究今后如何发展生产、改善生活。这里面带有一种人情味，带有一种人文关怀的精神。所以赵志田作品中的一些宏大的历史叙事手段，又是通过现实主义表现的。他表现现实生活的作品充满了生活气息，也充满了人性的关怀，通过对普通人的普通生活的描写，映照出他对真善美的追求和歌颂。

    赵志田的艺术特色是从现实生活中一些历史事件的具体细节入手，使人感到有生活气息，使人回到那个战争年代，回到战争岁月里的生活中去，自然而然流露出的艺术，所以非常感人。

    现实主义创作应是自然、真实的，只有投身到生活的热流中去，了解和熟悉所要表现的对象，当主观和客观融合为一的时候，才能有这种激情和责任感。现实主义作品还应带有鲜明的倾向性，或者说富有生活的力度和深度，这样现实主义就不是空洞的，而是更加感人的，是活生生的。