４月１３日晚，由中国国家交响乐团主办的“中俄当代交响对话”音乐会在国家大剧院举办。音乐会上，中国作品《霸王别姬》、《圣火——２００８》和俄国作品《与肖斯塔科维奇的对话》被中俄音乐家演绎，演出赢得了数分钟持续不断的掌声。《圣火——２００８》由中央音乐学院教授唐建平创作，曾获得文化部第十三届全国音乐作品（交响乐）评奖中型作品类第一名。记者对唐建平进行了专访。

    记者（以下简称“记“）：近来看到不少关于您的评论，有听众朋友称《圣火——２００８》向世界传达了和平的讯息。那么，您的创作灵感源于何处？您要表达的主题是什么？

    唐建平（以下简称“唐”）：我希望我的作品能充满哲理的思考，写出我对世界的感悟、对人类的礼赞。我的创作目标就是：用音乐表现人类生命的张力，传达人类追求和平、光明与自由的拼搏精神。创作《圣火——２００８》时，我联想到普罗米修斯盗取天火、造福人类，联想到顾拜旦发起现代奥林匹克的初衷，联想到福娃、藏羚羊等，这些给了我很大启发。“奥运”在此只是契机和题材，我相信即使过了２００８年，这部作品仍然不会褪色，因为“礼赞生命”的内核是超时空的。你所说的听众们的态度，证明他们已经听懂了我的想法。

    记：您提到了福娃和藏羚羊，那么您在作品中使用了藏族音乐的元素吗？

    唐：开始时有这种打算，但是最后把它否定了。拘泥于某种风格，会束缚作者对文化主题的挖掘和发挥。创作就是要深入到题材的内心，要突破形式的局限，而不能仅停留在外表，更不能事先用某种特定的形式来限制自己。

    记：《圣火——２００８》是以打击乐为主导的交响协奏曲，您为什么选择以打击乐为主要表现手段？这与您曾是学打击乐出身有关系吗？

    唐：协奏曲要求突出演奏家的技巧，即“炫技”。如果演奏家不充分展示自己的技巧，听众是会感到乏味的；交响乐则主要是表达哲学理念，比如贝多芬的《命运》交响曲，它是多么深刻的命题和拷问！“炫技”其实还是服务于主题的表现。你想，普罗米修斯被绑缚在高加索山上，被鹰啄食肉体时的那种抗争精神，那种对光明的景仰，是多么崇高！这是有哲学意蕴在里边的。

    选用打击乐为主，并非因为我是学打击乐出身。我大概是中国写作协奏曲最多的人了，古筝、二胡、琵琶协奏曲我都写过，如果有人找我写钢琴、大提琴协奏曲，我也都会写的。真正的作曲家并不是你学过某个乐器就专写某个乐器，而是都要会写。

    记：对于作品《圣火——２００８》，您在调式、节奏、乐章安排等技术性方面有什么考虑呢？

    唐：最主要的还是考虑到音乐要发自内心。创作源于作者的艺术想象和对生活的感悟，以及对题材的把握。从技术上讲，要让作品能够产生力量，不能死气沉沉。打击乐协奏曲需要很强的冲击力，节奏要跌宕起伏。调式在当代交响乐的创作中已经不再重要，现在甚至有无调式的作品，现在的表现方式更多了。

    记：奥运会是一个国际性体育盛会，在奥运音乐的创作过程中，您是怎么看待中国元素和外国元素的关系的？是平衡运用还是有主有次？如何做到既不脱离民族特色，而又容易被外国观众接受呢？

    唐：相对于我在《春秋》中大量运用中国元素，在构思《圣火——２００８》时，我更倾向于考虑国际性，毕竟奥运是全世界的盛会，而且追求和平与光明是全人类的愿望。至于本国特色，我作为中国人，我的作品本身就体现了一个中国人的视角，这肯定跟西方人不一样，所以它有独特的亮点，这是植根于辉煌、厚重的中华文化之中的。况且中、外二者并不相互排斥：中国是一个泱泱大国，如果中国未举办过奥运，那么所谓“世界性”也是残缺的。所以我觉得，那些试图阻挠北京奥运的人太愚昧了、太可笑了。

    记：您花了多长时间写完这部作品？我听说很多人称您是“快枪手”。

    唐：时间很短。我２００５年１２月接到了写作邀请，总的创作时间有一个多月。称我是“快枪手”，不仅是说我创作快，重要的是，从１９９１年的《布依女儿》至今，我的作品都获得了很高的认可度。经过这么多年的发展，我觉得中国人要抓住目前国际交流日益频繁的机会，敢于拿出作品，敢于去比较，敢于创造世界最高水平！应该有这个魄力，但首先要踏踏实实工作。