书寓诗境 诗铸书魂

——记“北京介居书院美术馆开馆展（沈鹏诗稿）”

抛开磨砺联（行书） 沈 鹏

　　“今岁又中秋，月儿十七圆。天时有如此，人事或茫然。云翳羞花貌，气清托玉盘。行行街似水，凉意照婵娟。”这首《中秋夜独梦》，乃是中国书协名誉主席沈鹏在2017年所作，诗风古意盎然，诗情娓娓道来，而当其被以书法形式呈现出来时，就更多了一份清冷、神秘之感。古人素来强调诗书一体，二者共生于笔墨之间，让文人抒情畅怀，通感天地。年愈八旬的沈鹏近些年在创作上更加注重诗书一体，将自己对生活的感悟诉于诗、形于书。

　　近日，由北京介居书院、北京介居书院美术馆、《中国故事》杂志社主办的“北京介居书院美术馆开馆展（沈鹏诗稿）”在京举行。展览展出的作品主要为沈鹏近些年的诗稿小品，共计30余幅。这些作品将诗歌与书法两种艺术形式相融合，通篇弥漫着浓浓的艺术气息和书卷诗意。

　　作为当代书坛的学者型书法家，沈鹏身上既有艺术家的修养和气质，又有学者和诗人的雅逸境界，他对于诗书一体的创作倾向的追求主要体现在两个方向。一是书写古代诗文经典，力求让笔墨变化与诗文内容有机地融合在一起，将狂放与婉约、潇洒与古朴等审美追求融通于境界的营造中，让字与诗互相生发，达到超然的境界。其中《古朗月行》《苏幕遮》《白雪歌送武判官归京》《咏怀古迹》等名作是他笔下的常客，这些作品以各种书体呈现时，其本身的感染力和生命力更加让人惊叹；二是自写诗词，这也是沈鹏近几年创作的主流。生活变迁之快往往让人心生感悟，情动于中而形于言，沈鹏把对人生的思考、对生活的感触、对自然的热爱都化作字句，并创作在了宣纸上。歌颂自然的《水仙》《黄山人字瀑》，追溯历史的《过苏州天平山范仲淹读书处》《涟水米公祠》，书写生活意趣的《柳絮对话》《闲吟》等皆是他通过诗文对世界的思考。

　　“五色令人目眩昏，我从诗意悟书魂”，这是沈鹏对其审美追求的阐释。在他看来，诗书一体并不单单是创作上的相互依存，即诗歌为创作内容、书法为呈现形式，而是这两种艺术在审美精神的本质上既有相通之处，亦有可以互相借鉴、吸收之处。诗歌以意境见长，追求虚实相生的审美形态，追求天人合一的审美境界，把这种对于审美境界的追求运用在书法中，可以让书法更加意味无穷，让笔墨变化更加生动而有意趣；而书法崇尚朴实，在字体的飞动中，孕生命力量与中华精神之魂于一体，这种充实对于诗歌更加有感染力。正如书法家吕书庆评价沈鹏的作品时说的那样：“书寓诗境，诗铸书魂，沈鹏从两难中找到了同感，写出了诗意。”

　　从事书法创作已经半个多世纪，沈鹏如今仍然坚持思考、坚持研究、坚持创作，他源源不断地从中国古典美学中汲取营养，追求书法之道、艺术之道、人生之道，顺应着时代的潮流，为书法奉献着自己的力量。“沈鹏精通书理，善察时事，在书法探索中不懈追求，不断攀岩，并在诗词、书法、理论、教学各个方面都齐头并进，秉承赤子之心，为我国书法的发展做出了巨大的贡献，是我们后辈学习的榜样。”中国书协分党组书记、驻会副主席陈洪武表示。

　　本次展览也是北京介居书院美术馆的开馆展。该美术馆以沈鹏斋号命名，是集展示、展览、陈列、讲座、学术会议于一身的综合性艺术机构。“作为一家公益性质的艺术机构，介居书院美术馆旨在弘扬传统文化精髓，传播正能量，希望能够营造一个在品读中交流、在互动中精进的治学氛围，为热爱文化的俊彦、学子提供平台，亦旨在通过多种途径推动当代书法文化性和学术性并重的经典范式。”沈鹏说。