转眼又快是一年端午，仿佛又闻到了曲坛盛会的气息。不知从哪年开始，一到端午，北京的文艺舞台上总是能看到一场精彩绝伦的曲艺演出。这无非要得益于有那么一群为守护传承这门艺术的青年，在执着的经营着。人们总说，生活的节奏太快了。社会发展至此，速度停不下来是必然，可人们对于娱乐的依赖与消遣自古未变。新生代偶像与现代文化接踵而至，一代一代淹没了太多。曲艺也在时间的长河中生存着，它如今就像一个老人，阅历无数，却步履蹒跚，行动艰难。它曾经也是个风华正茂的青年，掌握着演艺界的主流市场。一件长衫，鼓板丝弦，叱咤南北。演员曲调悠扬、嗓音浑厚、身段柔美，迷着台下每一位观众。如今，亦如鼓词中唱的“青山绿水依然在，不觉得某家我都两鬓惨”，再组织一场传统艺术活动，却非是一件易事了。从策划、准备，到联系方方面面的人，可谓几经周折。既要考虑到如今曲艺市场受众面窄小，又要满足广大曲艺爱好者对于一场高质量的曲艺演出的向往，还要接受如今演出市场的残酷现实，十分艰难。 

　　但艺术就是艺术。时间如何流淌，它总是保持那么完美，那么迷人。几句京腔京韵，一落儿婀娜委婉的梅花调，一支荡荡悠悠的岔曲，丝弦响起，听者依会上瘾，闻者依会动情，因它而戳心…… 

　　这场演出中，不少高龄艺术家都参与了进来，这可谓是全国，目前北方曲艺演出中的最强阵容，已无法超越。赵玉明、马增蕙、章学楷、田立禾诸位先生皆已耄耋之年，莫岐先生也已年近八旬，近年来更是鲜登舞台。此次老先生们的加盟，不仅为曲坛后学创造了一次难得的观摩机会，更是为全国曲迷们奉献了一席饕餮盛宴，不仅是晚生后辈的幸事，更是广大曲迷、乃至曲艺界、文艺界的幸事。特别是此次恢复全堂八角鼓演出形式，有很多濒临失传曲种重现舞台，如什不闲、马头调、金派梅花大鼓、滑稽大鼓，都是鲜见于舞台，随着近年非遗保护意识的增强，这些曲种纷纷列入非遗保护项目名录，系统保护了这些曲种的传承。刘春爱先做为国家级非遗项目骆派京韵大鼓的传承人表示，参加此次活动非常高兴，跟几位耄耋的老先生比自己就算是年轻人了，要更好的把曲艺艺术传承下去。赵玉明先生已年近九旬，怹表示自己雄心还在，最爱的永远是她的观众。马增蕙先生这次要和她的老搭档白慧谦先生进行合作，可谓锦上添花，而且马老师也为这场演出的组织策划付出了不少力量。先生们都是又可敬又开爱的，他们不计名利不计报酬，不顾年事已高，为的就是把自己最精彩的瞬间留给他们最爱的观众。如今他们站在舞台上，具有磁性的嗓音、传神的表演、迷人的眼神……那种强大的气场与台风，瞬间扑面而来，让人感到无比的踏实，让人觉得我们的传统艺术还是那么的优秀。仿佛留在老艺人身上的只有年龄的痕迹，然而他们呈现出来的艺术，依旧像是那穿着绸缎旗袍的少女，容光焕发、生机勃勃。老先生这是把“魂”掉进了曲艺里，不计名利地把曲艺当成生命在维护着、传承着。 

　　曲漫长安，这又将成为曲艺界一桩盛事。感觉曲艺不是那个两鬓斑白的老人了，它依旧健壮地矗立在这个社会，随着时间的流逝，它就像一颗青年人强有力的心脏，依旧在努力地跳动着、成长着。你看，台底下又听醉了一片不是……