为民写戏 为民演戏——访中国戏剧家协会分党组书记季国平

　　记者：总书记在讲话中希望文艺工作者承担起“引领社会进步的历史责任”。您认为戏剧界在此方面有怎样的优势?

　　季国平：作为群众喜闻乐见的艺术形式，戏剧特别是传统戏曲，有着戏以载道、传承文化、感化人心、引领风尚的得天独厚的优势。广大百姓遵循的道德规范、秉持的是非标准、了解的历史故事、感动的人物形象，许多都是通过听书看戏获得的。戏剧始终与时代和人民群众的伟大事业紧密相关。可以说，我国的戏剧艺术在给予大众精神锻造与滋养上起着巨大的作用，有着广泛的群众基础。

　　记者：总书记在讲话中再次强调要善于在继承的基础上创新。这点对于戏曲艺术的发展至关重要。

　　季国平：是的。戏曲艺术是古老而又面向未来的艺术，保持个性和特性的传承十分重要，而扬长避短、顺应时代的创新是其生命力所在，它的艺术个性和风格正是在不断的创新中才能得以强化的。但是，当下的戏曲界出现了一些认识和创作实践上的误区，或趋同、或自鄙、或自大，这其实都是一种自我迷失。我们固然担心西方文化和当代娱乐对戏曲的冲击，但更担心戏曲的自我迷失，迷失是慢性自杀。当戏曲遭遇现代文明、出现困境之时，我们更应该把握特点，强化风格，寻求超越，解决好继承和发展、传承与创新的关系。

　　记者：总书记指出“文艺工作者要把人民满意作为最高标准，把服务群众作为基点和归宿”。您怎么理解？

　　季国平：戏剧起源于民间，创作的源头在民间，呈现的对象更是广大人民群众。为民写戏，为民演戏，让人民群众享受戏剧艺术的成果，应该成为每一个戏剧工作者的自觉行动。

　　近年戏剧艺术获得很大发展，但相比人民群众对戏剧的要求和欣赏习惯，戏剧还有些高高在上，不少戏剧新作还经常表现为内容与形式的空泛，真正让群众喜闻乐见的作品还不够丰富。戏剧工作者要创作更多丰富多彩的优秀剧目，去满足人民群众日益增长的精神文化需求。

　　第八次文代会以来，中国戏剧家协会成立了梅花奖艺术团，开展“送戏下基层”，足迹遍及28个省市区的城乡，深受当地群众的欢迎和称赞。中国剧协并不是文艺院团，“送戏下基层”体现了文艺的“二为”方向，体现了戏剧工作者“为人民抒写、为人民放歌的历史责任”，实际上是在发挥导向和示范作用，让“还戏于民”成为实实在在的具体行动。