杨莉莉

女性主义与社交摄影：碎片化、场景化与行动化 

　　从图像出发来探讨女性主义，本文所指的图像不是印刷品图像或者美术馆图像，而是社交网络的图像。例如中国的社交网络平台，如微信朋友圈、微博上的图像；而国外的平台是Ins、YouTube，以及Twitter。从社交图像入手来看待图像在社交网络上的生产、流通、连接，形成的社会关系的总和，这是我们提出的“社交摄影”的概念。分享决定生产，人设决定观看，社交图像基于什么被生产出来，又如何被上传到社交媒体平台？图像的流通方式有点赞、评论、转发。点赞一般都是图标符，评论是文字，转发是键码符@，它们所对应的是表情包语言、文字语言和符号语言。 

　　女性主义是一个非常宏大的主题，有着波澜壮阔的历史，首先要简单梳理一下女性主义的几波浪潮，以准确定位“社交摄影”和当下“女性主义”理论之间的关系。第一波女性主义出现在20世纪初，女性争取自己最基本的权利，比如离婚的权利、养育的权利、工作的权利和投票的权利。这个起点是划时代的进步。在第二波女性主义思潮里，代表人物有波伏娃（Beauvoir）、贝蒂弗里丹（Betty Friedan）、《女太监》作者格里尔，她们都在用马克思主义理论批判性别歧视，就像卡罗尔汉尼斯（carol Hanisch）说的“个人即政治”。她们虽然是狂飙突进的，但是并没有聚焦到女性真正要解决的问题，比如种族歧视，也没有紧密联系群众。以致第三波女性主义很大程度上是对第二波的抱怨，比如抱怨波伏娃、格里尔或者汉尼斯都是“太中产阶层白人女性”了，太忽略第三世界或者黑人、褐色女人的真正痛点。或者诟病第二波思潮要的东西太超前，比如极力索要工作权导致女性成了“现代女工”，忽略了女性很多其他的属性。 

　　到了第三波女性主义思潮，哈拉维（Haraway）的“赛博人宣言”就很清醒，很多人不理解赛博人是什么意思，以为是人机接口变成网络机器人、生化危机，超声电子人，是未来科技世界的幻想。其实完全这个意思。因为哈拉维写作本身的含糊性或者开放性，导致很多人的注意力被引导到了“赛博人电子人”这个路数上，就像看吕克贝松科幻电影《超体》一样，乐此不疲。 

　　我们对赛博人的理解是，比如女性以前做家务洗衣服，是农业的，是手工的，要打水用力搓揉，现在是利用洗衣机，利用各种机器，女人变成了一个钟表一样，虽然体力减弱了，可以用机器来替代了，但是自己却被机器化了，要记得机器使用说明书，要有序，要被规训，要被家庭流程化。所以，哈拉维看到了一些新东西，第一个是女性不能仅仅追求自己像个男的，那样也会承担不必要的麻烦，不要赞美女人的自然主义本质，女人也是受生活中科技或者新的生产关系驱动的。女人不是天然就不懂科学，就是感性的，就是农业性的。本质不是自然的，也是变化的。女人的叫苦叫累，但不是过去的苦和累。另外，也不要像麦金农（Catharine Mackinnon）一样太女性激进主义——“女人是父权制男性社会的产物，女人存在是因为男人塑造她们存在。” 作为自我的女人是真实的、是存在的，就像赛博人一样的，它本身就不是自然主义的，它是不断进化的。所以女人也不是本质主义，也不是一开始就被确定的，也是不断进化的。就像农业人是狩猎采集人和农业畜牧的结合，现代人是人和机器的结合，或者人与互联网的结合，或者人和机械臂的结合，等等。哈拉维的最大贡献，就是将女性主义从本质主义解放出来，变成一个可以被技术革命、社会变迁、集体行动改变的过程。 

　　当女性主义开始从赛博，或者网络切入的时候，有一些真正的东西就出来了。过去女性主义跟男性一样，都是构建了一个宏大叙事，女性是如何在父权社会里面被塑造被编织被系统性地虐待了。那么随着赛博或者网络的崛起，女性主义开始关注日常叙事，关注那些“刚刚冒出头”的各种日常的事情。这样，第四波女性主义思潮到来了，一些女性真正被不公正对待的事情，一些真实世界刚刚发生的事情，一些“歧视女性的苗头刚出来”就必须抗议和打击的事情，因为有了互联网，不管距离多远、不管事情多小。比如“日常歧视项目”，#yesallwomen，比如No More Page 3（网上签名抗议“太阳报的第三版女郎是物化女性”），当然还有大名鼎鼎的#metoo运动。 

　　所以第四波女性主义也被称之为数字女性主义，或网络女性主义，有了全新的技术，也有了全新的社区。同时，网络每天要“生产”内容，就有了跟日常叙事高度结合的能力和欲望。移动互联网给普通大众赋权，很低的门槛就可以表达，人人都可以成为小小的或者“私域”媒体的能力。社交媒体让大众进行碎片化阅读，每天都看看热搜，看看头条，看看朋友圈最大的刷屏，就是从社交图像研究第四波女性主义的大背景。可以说，互联网也是女性主义的一个媒介，但不止于此，同时我们也会将互联网上内容呈现的方式也看作是一个媒介。 

　　第四波女性主义更多关注具体案例，日常叙事，更碎片化，而不是构建宏大叙事。那么，网络女性主义的日常叙事是怎么展开的？我们对社交摄影的不同案例进行分析，比如日常自拍、旅拍，美食拍摄、借助社交网络创作的艺术作品、政党图像等，用python将这些图片抓取下来，我们会发现女性是最主要的生产者，可以比喻性地说，社交网络是阴性的。互联网图像生产变成了女性最主要的日常表达，有的是表达人设趣味，比如逛一个网红景点，有的表达当天的心情，也会用一些隐晦的挪用图片表达当天职场委屈。社交图像跟女性主义表达的文字相比，图片是所见即所拍，所拍即所得，有极强的日常随手性，也就是日志性。文字可以承载宏大的话题，但日常图像往往偏日常生活的自我呈现，所以，社交摄影是契合了网络女性主义的日常叙事这一转向。社交平台的图像有生产，也有评论和转发。评论和转发本质就是连接和响应，可以形成“数字社群”。比如一个人在单位受了气，发了一张隐含抱怨意味的照片，很快被另外一些同事拉进了一个领导吐槽群，这就是说，关于职场的数字抗议社区早就形成了，吐槽各种领导和单位不公正的事情 

　　数字社群往往可以升级为网络中的集体行动，社群的联结是可以进化到行动的联结。如果我们观察此前中国高校里面的#metoo运动，其实早就有吐槽导师的女生数字社群，然后有翻出证据之后的网络一致行动。“所拍即所得、无图无真相”的社交摄影属性，也使得metoo也好，或者其他的女性主义行动也好，不是一个抽象的，口号的行动，变成了一个具体的，问责的，可以取得结果的，有惩罚的特定的男人对象的行动。它从过去的仇恨男性这个抽象宽泛的群体，变成了惩罚一个具体男性的性别剥削行为。碎片化对应的是具体的场景，具体的故事，具体的要求。这是网络女性主义和社交摄影结合的一个很重要的变化。 

　　更重要的是，可以通过网络实现女性主义社交摄影的模因（Meme）传播。有个艺术项目叫“10 Hours of Walking in NYC as a Woman”，是一个家营销公司做的一个实验性视频，找一个女性演员在纽约街道上散步十小时，这个女孩年轻漂亮，穿着不起眼的牛仔裤和黑色圆领T恤在纽约大街小巷行走，工作人员尾随其后，头戴小型摄像机做完全不干预的视频拍摄。在这十小时内，引发街头多位男性的反应，有色眯眯观看的，有吹口哨的，有直接尾随骚扰的，都被完整而没有干预地记录下来，放在YouTube上面。人们可以清楚地看到什么叫“身体物化”、什么叫“男性的凝视”、什么叫“性别暴力”、什么叫“文化差异下的误解”——因为有人辩解，里面一个西班牙男人对Robert学猫叫，在他们的文化里面，这不是骚扰。这个项目反响较大，引发了模因，进入影像再循环，很多人也做相应的社交摄影，比如一个同性恋气质的男人打扮得花枝招展，是不是也会被男人或者女人骚扰，一个酷似恐怖分子的阿拉伯人在穷街陋巷游荡，是不是会被歧视和骚扰。一个大胡子犹太人会不会被憎恨、被骚扰。 

　　女性主义社交摄影从具体的人物、情景、场景出发，然后被观看、被评论、被转发，形成数字社区和数字抗议，以及行动网络，然后又被提炼出来，成为一个模因，再循环再创作，这个既有可能是对前一个女性主义社交摄影的补充说明，是重复验证，也有可能是反驳，揭示出前一个案例的夸大和局限性，或者更大放大了这个故事的普适性。所以，我们将社交摄影界定为社交网络上的图像生产、图像流通和图像转发下的社会关系的总和。这些社会关系，才是真正生产出来的主体内容。也会让女性主义沿着具体的路线、公众的路线、行动的路线和日常的路线来形成它的轨迹，跟前几波女性主义思潮相比，第四波女性主义思潮形成了更理性的轨迹。